Hunter Complex, çok çeşitli synth odaklı renkler ve dokular kullanarak sinematik resimleri boyayan çengel synthwave üretir. E-postayla gönderilen bu röportajda bana yaratıcı ilhamlarını, müzik yapma yaklaşımını ve Açık Deniz albümü hakkında konuşuyor.
Karl Magi: Müzik yaratma konusunda ilk nasıl tutkulu oldunuz?
Hunter Complex: Sanırım yaklaşık yedi yaşındaydım. A-ha, Hunting High and Low'u piyasaya sürdü ve tıpkı Magne Furuholmen gibi synth oynamak istedim. Ailem bana küçük bir Yamaha klavyesi aldı ve ilk çift kaset destemi satın aldığımda, dub kayıtlarının nasıl yapılacağını ve bir sesin diğerine nasıl kaydedileceğini öğrendim. Kasetin hızındaki farktan dolayı, ses her zaman uyum içinde değildi, ama bu benim için önemli değildi, sonunda yaratabilirdim. Ondan sonra durmadım. Hayatım boyunca çok fazla müzik yaptım, ancak Heat and Open Sea ile sonunda tüm hayatım boyunca yapmak istediğim şeyi yaptığımı hissediyorum. Ama A-ha beni derinden etkiledi. Geçenlerde tamamen Rolling Thunder'da kayboldum, Gino Vannelli'nin Vahşi Atları için de aynı şey geçerli. Bu, şeylere, hayata bakış açınızı değiştirecek müzik. Bağırsakta hissettiğin müzik bu. Kısa bir süre önce bunu Cocteau Twins'in Las Vega albümlerinde Heaven ve Big Thief'in UFOF albümlerinden aldım. Müzik çok güçlü.
KM: Synth müzikteki hangi unsurların ve fikirlerin sizi onu yaratmaya çektiği hakkında daha fazla bilgi verin?
HC: Sentezler saf büyü. Seksenlerde Jean Michel Jarre ve Vangelis'i çok dinlerdim. Sentezleyicilerinden gelen seslerle tamamen yeni dünyalar yarattılar. Ve synths hala benim için yapıyor. Önceden ayarlanmış bankalardan geçmeyi ve bir sesin beni bir yere götürmesine izin veriyorum.
KM: Bana nasıl yeni müzik yarattığınız hakkında daha fazla bilgi verin?
HC: Bir akor ilerlemesi veya bir melodi ile sezgisel olarak başlıyorum ve sadece olmasına izin verdim. Oradan bir parça yapmaya başladım. Kanca emiciyim. İzlerimin kancaları olmalı. Voices tarafından yönetilen indie rock grubundan Robert Pollard'dan aldım. Kancaların kralı.
KM: Benimle Açık Deniz albümünüz hakkında konuşun. Arkasındaki fikirler nelerdir ve bunu nasıl yaptınız?
HC: Open Sea, William Gibson'ın Neuromancer romanına kurgusal bir film müziği olarak başladı. Aklınızda yarattığı dünya çarpıcı. Albümdeki ilk parça olan Night City, kitaptaki bir yere atıfta bulunuyor. Michael Douglas'la birlikte 86'dan Ridley Scott'ın Black Rain filmi gibi karanlık, korkunç, neon, fütüristik, Asya gibi, ama daha da ıssız ve yerlerinden edilmiş. Neuromancer, Television Sky hakkında başka bir parça yaptım, ancak albümdeki parçaların geri kalanına uymadı ve önümüzdeki yılın başında piyasaya sürülecek olan EP ile sona erecek. Açık Deniz nihayetinde lezzet ve renklerle genişledi. Mimari ( Orijinal Vizyon ), Mars veya başka bir gezegende yaşayan ( Ayın Hesabı ), yırtıcı kuşlar ( Sıfır Crows ) ve büyük şehrin heyecanı ve vızıltı arayışı ( Chase Manhattan ) hakkında bir parça var.
KM: Müzik kariyerinizin geleceği ne olacak?
HC: Açık Deniz takibi Ocak ayında yapılacak. Buna Ölü Sakin ve Sıfır Derece denecek. Açık Deniz'in ikiz kaydı. Şarkılar aynı zamanda ortaya çıktı, ancak daha sonra bitirdim. Ama tematik ve akıllıca çok bağlantılılar. Mükemmel bir çift albüm olurdu. Dead Calm'daki son parça yağmurla bitiyor ve Open Sea'nin ilk rafının melodisi gerçekten proggy, Şu anda bundan sonra kayıt üzerinde çalışıyorum. Geçen yıl çok fazla yeni synth aldım, bu yüzden sesim yavaş yavaş değişecek, ancak bu günlerde daha fazla doğaçlama kullanıyorum. Daha iyi bir oyuncu oldum, bu yüzden ellerim kalbim onların yapmasını istediklerini yapıyor. Belki biraz yünlü geliyor, ama gerçekten böyle hissediyorum.
KM: Bana küresel synth müzik sahnesinin nasıl bir şey yaptığını düşünüyor musun? Lehte ve aleyhte olanlar?
HC: Bugünlerde synthesizer'larla çok güzel müzikler yapılıyor. Gitar 90'lara hükmettikten sonra, synthler artık sadece bir yenilik değil. İngiliz Burning Witches Records etiketinin büyük bir hayranıyım. Tarza özgü olmayan synth sanatçılarının kayıtlarını yayınlarlar. Synthwave, vaporwave veya ne olursa olsun değiller, sadece kendim gibi - esas olarak synth'leri kullanarak harika müzikler yaratmaya çalışırlar, ancak perküsyon, gitar, piyano vb. Analog enstrümanları kullanmaktan çekinmezler;
Bir sanatçı olarak tüm etkilerinizi emmeli ve onlarla birlikte koşmalısınız. Bir sanatçı müziğini bir fare tıklaması ile oluşturduğunda ya da eseri kendisi çaldığında duyabilirsiniz. İkincisini daha çok seviyorum. Müziğin organik olması gerekiyor. Tabii ki, kendinizi ölçebilirsiniz. Ben en sıkı müzisyen değilim, ama müziğin zihinle değil kalple yaratıldığı gerçeği çok önemli. Ben de albüm formatının büyük bir hayranıyım. Synth sahnesindeki birçok sanatçı sadece tek parça bırakıyor. Bunu asla yapamam. Daha büyük bir resim oluşturmak için parçalarımın birbirine ihtiyacı var.
KM: Kendinizi yaratıcı bir şekilde nasıl canlandırıyorsunuz?
HC: Yeni synth'ler satın alın ve fazla uyumaya çalışın! En iyi eşyalarımı yarı uyanıkken yaratırım. Ayrıca film izlemeyi ve kitap okumayı çok seviyorum. Tüm yıl boyunca seyahat edemiyorsanız, yeni deneyimler edinmek ve sizi rahatlık alanınızdan çıkarmak için sanatı kullanmalısınız. Ve tüm arkadaşlarım müzik, film, sanatseverler. Birbirimizi yeni şeyler ile besliyoruz. Bu çok önemli.
