Elektro Gitar Amplifikatörlerini Kaydetme
Fiziksel amplifikatörlü bir elektro gitar kaydetmek için en yaygın olarak dinamik mikrofonlar kullanılır. Dinamik mikrofon, ses dalgalarının bir bobinin titreşmesine neden olduğu ve sese dönüştürülen bir akıma neden olduğu mikrofondur. Shure SM57 en popüler seçeneklerden biridir.
Gitar kaydetmek için iyidirler, çünkü süper yüksek gitar amfisi gibi yüksek ses frekanslarını koruyabilirler ve bozulmazlar. Diğer mikrofonlara kıyasla nispeten ucuzdurlar.
Elektro gitar amplifikatörü mikrofonu için mikrofonu doğrudan amfinin kabinine yerleştirin. Bu keskin ve doğrudan bir ses elde edecektir. Daha fazla ambiyans eklemek için, daha geriye yerleştirilmiş başka bir mikrofon kullanabilirsiniz.
Ses, mikrofonun kabine nerede yerleştirildiğine bağlı olarak da değişecektir, bu yüzden deneme yapın! Sadece ölü merkeze yapışmayın.
Amplifikatörün düzgün bir şekilde EQ'lu olduğundan veya eşitlendiğinden emin olmak da önemlidir. Bu, amp tarafından yayılan yüksek, orta ve düşük frekansları değiştirmeyi ifade eder. Kontroller hemen hemen her amplifikatörün ön tarafındadır.
Dengeli bir ses için, yüksek, orta ve düşük seviyelerin tümünü 6'ya ayarlayın. Bazı müzik türleri farklı EQ'larla daha iyi ses verir. Bir sürü thrash metal grubu ortaları 'kepçe' yapmak, alçakları kranklamak ve neredeyse en yüksekleri çıkarmaktan hoşlanır. Bu, gitara çok kötü bir ses verir ve avuç içi sessizliğini vurgular.
Temel olarak, düşükler gitara daha bas bir ses verecektir, orta aralık akorları aydınlatacak ve yüksek frekans daha yüksek kayıt notlarını güçlendirecektir. Bununla birlikte, aşırı, bunlardan herhangi biri sorunlara neden olabilir, bu nedenle her bir frekansı 5-7 aralığında deneyin ve 10'lardan uzak durun.
Akustik Gitarları Kaydetme
Akustik, kayıt söz konusu olduğunda farklı bir top oyunudur. Amplifikatör yok, bu yüzden doğrudan gitarda kayıt yapıyoruz. Dinamik mikrofonlar yerine, küçük diyaframlı kondansatör mikrofonları tercih edilme eğilimindedir.
Bunun nedeni, yoğunlaştırıcı mikrofonun dinamik mikrofonlardan daha geniş bir frekans aralığı yakalaması ve daha iyi bir geçici yanıta sahip olmasıdır. Geçici, bir akustik sesle yüksek sesle tınlama gibi ses seviyesinde ani bir değişiklik anlamına gelir. Kondenser mikrofonları en hızlı geçici yanıta sahiptir, bu nedenle bu sesleri en iyi şekilde yakalarlar.
Bir akustik mikrofon için mikrofonun ses deliğinin hemen üzerinde yaklaşık 10 inç olması iyi bir fikirdir. Gösteri yapan müzisyenlerin mikrofona dokunmamaları için yeterli alan bırakın. Mümkünse, yoğun, ses geçirmez bir odada kayıt yapmak en iyisidir.
Bu mevcut değilse, tüm dış sesleri kapatmak için elinizden gelenin en iyisini yapın. Bu bir buzdolabı, bir tavan vantilatörü, elektronik, vb. Olabilir. Diğer seslerden neredeyse tamamen bağımsız bir ortam oluşturmak için elinizden geleni yapın.
Kayıt Amfi Modelleme Yazılımı
Günümüzde, amfi modelleme yazılımı gittikçe yaygınlaşmaktadır. Bazı DAW'lar (dijital ses iş istasyonları), Logic Pro X gibi amfi modelleme için tonlarca seçenekle birlikte gelir. Ancak, bu seslerin çoğu vurulur ve özlenir ve canlı bir amfi kaydetmek genellikle en iyi seçenektir.
Bu, bu yazılımların kullanımlarının olmadığı anlamına gelmez. Onlarla inandırıcı ve hatta stüdyo kalitesinde gitar tonu elde etmek mümkündür, sadece çok seçici olmalısınız.
Yazılımla daha ağır bir ses kaydederken, verilen bozulma pedallarını kullanmamaya çalışın. Bunlar sadece sesi çamurlu hale getirir. Bunun yerine, kazanç yaklaşık 4 veya 5'e ayarlanmış olarak modellenmiş bir amfinin birkaç parçasını kaydedin.
Bu parçaları bir araya getirdiğinizde, çamur gibi görünmeyecek yüksek kazançlı bir sesle birleşirler çünkü oldukça temiz çekimlerden oluşur. Ayrıca, her bir çekimi farklı bir konuşmacıya kaydırarak denemeyi deneyin.
Karıştırma
Karıştırma sırasında seçenek sayısı çok fazla olabilir. Bununla birlikte, birkaç temel temayı düşürmek her parçanın parlamasına yardımcı olacaktır. Elektro gitar parçalarını karıştırırken iki farklı çekimi karıştırmayı deneyin. Diğer bir deyişle, iki kez almak için bir çekim kopyalamak yerine, sanatçılara iki ayrı çekim kaydettirin.
Bu, gitarın organik bir ses vermesini sağlayacaktır, çünkü her iki çekim de tamamen aynı şekilde ses çıkarmaz. Daha da ileri götürmek istiyorsanız, her bir şarkının şarkının çalınış biçiminde biraz değişmesini sağlayabilirsiniz. Guns N 'Roses bununla ünlüydü, çünkü gitaristleri asla tam olarak aynı şeyi çalmıyorlardı.
Ayrıca her hoparlör için iki farklı amplifikatör sesi kullanmayı deneyin. Sağ hoparlörde bir amper, solda bir amper var. Bu sese derinlik katacak ve tona farklı bir his verecektir.
EQ söz konusu olduğunda, yine çok, çok seçenek var. EQ için en temel prensip uzaydır . Her enstrüman veya vokal kendi frekans alanını işgal etmelidir. İki enstrüman aynı alanı paylaşırsa, dağınık ve çamurlu ses çıkarır.
Örneğin, bas, gitar, davul ve vokalden oluşan bir parçanız varsa, EQ böyle olur. Orta ve yüksek frekansları keserken, bas pisti düşük ucun güçlendirilmesini sağlayacaktır.
Gitarın alt ucu kesilir, böylece bas bu alanı işgal edebilir ve esas olarak orta frekansını ve bazı seyrek daha yüksek olanları koruyacaktır.
Davullar her alanda biraz yer kaplardı. Vuruş için düşük, trampet için orta ve ziller için yüksek. Vokaller ağırlıklı olarak yüksek menzilde yer alacaktı, bazı mids'ler içeriye girecekti.
Bunu yaparak, her enstrümanın karışımda kendi alanı vardır ve hepsi patlar. Ancak, bu kural taş değildir. Birçok ağır eylem, gitarın alt ucunu korumayı sever, çünkü ağır aşağı ayarlanmış rifflere sahiptirler. Bu müzik için, alçak ucu kesmek gitar sesini iyileştirmek yerine zarar verir.
Şarkınızı dinleyin ve bunun için en iyi olanı belirleyin. Düşük, etli riffler mi yoksa yüksek sololar mı istiyorsun? Parlak, titreme akorları mı yoksa patlayan bas sesi mi? Her bir şarkı için neyin en iyi olduğuna karar verin ve elbette deneyin!
