Pratik yapmak, bir müzik aleti çalmayı öğrenmenin ayrılmaz bir parçasıdır. Müzisyenler becerilerini nasıl geliştirir ve daha iyi hale gelirler. İyi bir müzisyen bir gecede ustalaşmaz. Bunun yerine, yıllar ve yıllar süren sıkı çalışmalardan geçiyor. Bir müzik aleti uygulamak zevkli olabilir ve aynı zamanda fiziksel ve zihinsel olarak yorucu olabilir.
Uygulama yönteminizi seçmek söz konusu olduğunda, iyi uygulama alışkanlıklarının sağlam becerilerin ve tekniklerin hızlı bir şekilde gelişmesine izin verdiğini anlamak önemlidir, kötü uygulama alışkanlıkları ilerlemeyi engelleyebilir veya hatta fiziksel yaralanmalara neden olabilir.
Bir Enstrüman Uygulaması için Dört Adımlı Bir Plan
- Hedefler belirlemek
- Dikkatlice koordine edin
- Değerlendirmek
- Yapıcı bir şekilde tekrarlayın
1. Hedef Belirleyin
Müzik geçmişi olmayan insanlar, müzik pratiğini bir kişinin müzik aleti çalmak için harcadığı saatlere göre değerlendirme eğilimindedir. İronik olarak, birçok müzisyen de bu yanılgıyı paylaşıyor. Bazen müzisyenler boş zaman oyunlarını kasıtlı pratiklerle karıştırırlar. Boş zamanlarınızda en sevdiğiniz eseri istediğiniz kadar oynamak çok güzel. Bununla birlikte, uygulama söz konusu olduğunda, her oturumda neyi başaracağına dair net bir hedef olmalıdır. Hedefsiz çalışmak, planı olmayan bir ev inşa etmek gibidir.
Profesyonel müzisyenler için, hedeflerini genellikle müziklerinin daha zorlu kısımlarına koyarlar. Öğrenciler için, öğretmenin geliştirmek için atadığı herhangi bir şey olabilir. Bir hafta içinde başarmak için biraz yüce bir hedefiniz varsa (örneğin, tempoyu önemli ölçüde artırmak), her gün daha küçük ve ulaşılabilir hedeflere bölmek akıllıca olacaktır (metronom işaretini kademeli olarak artırmak).
2. Dikkatle Koordine Edin
Dikkat, hayatımızda yaptığımız her şey için çok önemlidir. Farkındalık şu anda olmak demektir. Uygulamanızda, her bir eylem ve niyetin bilincinde olmak ve farkında olmak, uygulama oturumlarınızın etkinliğini önemli ölçüde artırabilir. Parmaklar "otopilot" modunda hareket ederken aklımızın dolaşması alışılmadık bir durum değildir. Bu tür uygulama alışkanlıkları olumlu bir sonuç vermez.
Akıldaki kasıtlı koordinasyon sayesinde, kişi müzikteki sorunlu noktalarla başa çıkmayı öğrenir. Bazı insanlar bir süre odaklanmayı zor bulabilir. Bununla birlikte, tıpkı vücudumuzdaki herhangi bir kas gibi, dikkatle eğitimimizi arttırabilir ve sürekli egzersiz yaparak uygulama seanslarımızda dikkatli ve bilinçli kalabiliriz.
3. Değerlendirin
Değerlendirme pratiğin en önemli parçasıdır çünkü çabalarınızın buna değip değmeyeceğini söyler. Müzisyenler için bu, kendi uygulama oturumlarımızı kaydediyor olabilir. Kayıtlarımıza tekrar baktığımızda oyunlarımız hakkında farklı bilgiler edinebileceğimizi hepimiz biliyoruz. Birçok insan bunun önemini göz ardı etme ya da sadece bunu kabul etme eğilimindedir.
Bir süredir belirli bir pasaj ile sıkışmışsanız, pasajı uygulama yönteminizin etkili olup olmadığını değerlendirmeye değer. İşler iyi gitmediyse, yaklaşımınızı değiştirmekten korkmayın. Bazı problemleri tanımlamak diğerlerinden daha zordur, ancak asla daha iyi bir çözüm arama şansını bırakmayın.
4. Yapıcı Olarak Tekrarlayın
Her şey yolunda giderse, uygulama yönteminizi "katılaştırma süreci" içine koymanın zamanı gelmiştir. Bu, sizin doğal bir parçası olana kadar tüm prosedürü tekrarlamak anlamına gelir. İyi eğitilmiş bir müzisyenin neden zor bir müzik parçasını zahmetsizce yapabileceğini merak ediyorsanız, sayısız tekrardan sonra bu parçayı çalmak bir alışkanlık haline gelmiştir.
Bu aşamada dikkatli olmanın ve kendi oyununuzu değerlendirmenin hala önemli olduğunu unutmayın, çünkü kötü alışkanlıklar bilginiz olmadan bile gelişebilir.
Pratik Uygulaması: Müzik Becerilerinizi Arttırma Şimdi Satın AlBir müzisyen en iyi müzik okuluna girmek için yeterli yeteneğe sahip olduğunda, bir sanatçıyı diğerinden ayıran şey ne kadar sıkı çalıştığıdır. Bu kadar. Dahası, en üstteki insanlar herkesten daha fazla veya daha fazla çalışmazlar. Çok, çok daha çok çalışıyorlar.
- Malcolm Gladwell, Aykırılar: Başarı Hikayesi
