Gitar için Müzik Okuma: Kolay Standart Gösterim Kursu

Gitaristler için Standart Müzik Notaları Eğitimi'ne hoş geldiniz

Standart gösterimde (personel gösteriminde) yazılmış müziği okuyabilmenin birçok avantajı vardır. Örneğin, daha önce hiç duymadığınız müzik parçalarını çalmanızı (veya en azından çalışmanızı) sağlayan gitar sekmesinden daha fazla bilgi içerir. Farklı bir enstrüman için yazılmış müziği yazıya dökebilir ve bir gitar düzenlemesi yapabilirsiniz. Kendiniz yazdığınız müziği farklı bir enstrüman çalan müzisyenlerle paylaşabilirsiniz, çünkü gitar sekmesinden farklı olarak standart müzik notasyonu çok çeşitli enstrümanlar çalan sayısız müzisyen tarafından anlaşılan evrensel bir dildir.

Dersleri rahatlıkla yapabilirsiniz. Hepsini bir seferde öğrenmeye çalışmayın. Müzik okumayı öğrenmek, herhangi bir dili okumayı öğrenmek gibidir - zaman ve pratik gerektirir.

12 Standart Gösterim Dersi

Ders 1

Başlangıç

Standart müzik notasyonunda ('personel notasyonu' olarak da bilinir), müzik, müzik notası olarak bilinen satırların üzerine veya arasına semboller yerleştirilerek yazılır. Çeşitli enstrümanlar tarafından kullanılan birkaç farklı müzik personeli vardır. Gitar müziği aşağıda gösterilen TREBLE STAFF üzerine yazılmıştır.

Saha ve Süre

Bu çizgilerin her biri ve aralarındaki boşluklar müzikal bir perdeyi temsil eder. Notaları temsil eden semboller bu satırlara veya boşluklara yerleştirilir. Notun perdesi ne kadar yüksek olursa, personel o kadar yüksek olacaktır.

Sembolün şekli bize her notanın süresini müziğin 'vuruşu' ile ilgili olarak gösterir. Bu semboller kademeli olarak tanıtılacak ve hafızaya alınacaktır.

Öğrenilecek ilk not STRING 1 - açık pozisyonunda çalınabilen E'dir. Bildiğiniz gibi, bu not, E, başka yerlerde de bulunabilir, ancak basit tutalım ve açık (fretted) 1. dizede oynayalım. (Bilmiyorsanız, bu en ince dize).

Not Süreleri

Satış konuşması yapmanın yanı sıra, notların da süresi vardır. Belirli bir süre dayanırlar. Çeşitli şekiller notaların birbirine göre ne kadar sürmesi gerektiğini gösterir. Bu bölümde öğrenilecek üç sembol vardır. Notların farklı şekilleri, tam nota, yarım nota ve çeyrek nota adı verilen üç farklı göreceli süreyi temsil eder.

Zaman İmzası ve Not Süreleri

Daha sonra, tiz nota anahtarı (personelin başlangıcındaki süslü işaret, aslında süslü bir G harfi) yanına bir sayı sembolü yerleştireceğiz. Bu iki sayı sembolüne ZAMAN İMZASI denir. Derslerde ilerledikçe bunlar daha ayrıntılı olarak açıklanacaktır. Aşağıdaki örnekte, 'dört-dört' zaman imzası denilen şeyi görebilirsiniz. Bu özel zaman imzasının anlamı, oynadıkça 1 - 2 - 3 - 4 saydığımız, sayı 1'e ('beat 1' de denir) biraz ekstra stres verdiği ve çeyrek notanın tam olarak bir vuruş, bir buçuk sürdüğü nota iki vuruş ve bir nota dört vuruş sürer.

Çubuklar ve Çubuklar

Zaman imzası 'dört-dört' olduğundan, her 4. vuruştan sonra (çubuk çizgisi olarak adlandırılır) dikey bir çizgi çizilir, ardından tekrar saymaya başlarız. Çubuk çizgileri (notaların göründüğü yer) arasındaki boşluğa bir çubuk veya hesaplama denir ve bu ' ⁴ ₄ ' zaman imzasıyla, her bir hesaptaki not süreleri her zaman dört çeyrek nota kadar ekler veya isterseniz, bütün bir not.

Aşağıda gösterilen vuruş sayılarına uyması için açık olan E dizesini çalmanız yeterlidir. Bu sayılar, bu örnekte doğru bir şekilde saymanıza yardımcı olmak için vardır. Gerçek müzikte sayı yoktur, ancak birkaç kez pratik yaptıktan sonra onlara ihtiyacınız olmadığını görürsünüz. Bir mızrapla oynuyorsanız, hangi gitar çalma seviyesine ulaştığınıza bağlı olarak tüm aşağı vuruşları kullanabilir veya yukarı ve aşağı vuruşları değiştirebilirsiniz. Bir parmak stili oyuncusuysanız, notları çalmak için indeksiniz ve orta parmaklarınız arasında geçiş yapmalısınız.

Tempo

Tempo işareti verilmedikçe, atımları ne kadar hızlı saymanız gerektiğini söyleyen vuruşları ne kadar hızlı hesaplayacağınız size bağlıdır. Aksi takdirde, rahat bulduğunuz bir hızda veya tempoda sayın. Sadece hızı değiştirmediğinizden emin olun. Vuruşlar eşit aralıklarla yerleştirilmelidir.

Karışık Süreler

Ardından, aynı ölçüyü paylaşan yarım nota ve çeyrek nota sahip olmanız için süreleri karıştıracağız. Yine de her önlem eskisi gibi 4 ekleyecektir. Bu zaman imzası ile belirlenir.

Artık tüm notanın, yarı notanın ve çeyrek notanın temel sürelerini bildiğinize göre, farklı notalarla iki yeni notayı tanıtmanın zamanı geldi. Bunlar, 1 numaralı perde 1'de F ve dize 1, perde 3'te G'dir.

Şimdi, gerçek müzikte göründükleri gibi karışık öğrendiğiniz üç not ve süreyi burada bulabilirsiniz. Oynarken sabit bir 1-2-3-4 saymayı unutmayın.

Şimdiye kadar, 1, 2 ve 4 vuruşlu notalar çaldın. 3 vuruşlu bir not istiyorsak, yarım nota bir nokta ekleyebiliriz. Herhangi bir nota nokta eklenmesi, süresini orijinal değerin yarısı kadar artırır. Bu nedenle, yarım nota 2 vuruşa eşitse, noktalı yarım nota 2 + 1 veya 3 vuruşa eşittir.

Bu, standart müzik notasyonu öğreticisinin 1. dersini tamamlar. Şimdiye kadar birkaç konuyu ele aldık ve şimdi aşağıdakileri içeren temel bilgileri anlamalısınız: tiz personel, personel üzerindeki E, F & G notları, "dört-dört" zaman imzası ve not süreleri Bütün not, yarım not, noktalı yarım not ve çeyrek nota. Her şeyi anlayana kadar yüksek sesle (1-2-3-4) ritimleri sayarak egzersizleri istediğiniz sıklıkta oynayın. Egzersizleri hafızadan oynamaya başladığınızı hissettiğinizde, artık onları okumadığınız ve amaçlarına hizmet ettikleri anlamına gelme zamanı. Şimdi güvenle ders 2'ye geçebilirsiniz.

Ders 2

Dize 2 ile ilgili notlar: B, C ve D

2. derste şu notlara bir göz atacağız: açık oynandığında dizge 2'de bulunan B, perdede 1 olan C ve perdede 3 olan D. dize 3 ile ilgili notlar: açık dize G ve perde 2'ye A.

Şimdi bu yeni notları ders 1'de (E, F & G) zaten kapsanan üç taneye ekleyebiliriz. Görünen simgenin C harfine benzediğine dikkat edin (ancak aslında yarım daireden kaynaklanmaktadır). Daha önce öğrendiğiniz 4/4 zaman imzası için yaygın olarak kullanılan bir kısaltmadır.

Dikkat edilmesi gereken bir diğer şey de, sondan son ölçüye kadar olan küçük sayılardır. Onlar parmak önerileri. Bazen onları gerçek gitar müziğinde görürsünüz. Bu durumda, not 3'ü parmak 3 yerine çalmak için parmak 4'ü kullanmanızı söyler. Bir sonraki not da perde 3'te ancak tel 2'de olduğu için, G notu için parmak 4'ü ve D notu. Aynı parmakla bir sonraki dizeye atlamak daha az verimlidir.

Tekrar İşareti

Aşağıdaki örnekte tekrar işareti gösterilmektedir sonunda. Tekrar işaretine ulaşana kadar oynayın, sonra geri dönün ve tekrar oynayın (zamanında kaldığınızdan ve bir ritmi kaçırmayın).

Dize 3'teki Notlar G ve A

• G string 3'te açık
• A string 3 perde 2 üzerindedir

G'nin tiz nota anahtarı işaretinin kıvrıldığına dikkat edin. Çünkü, 1. derste bahsedildiği gibi, tiz nota anahtarı aslında bu perdeyi G olarak sabitlemek için ikinci alt çizginin etrafına kasıtlı olarak yerleştirilmiş süslü bir G harfi.

Şu ana kadar öğrenilen tüm notlar

İşte G & A artı şimdiye kadar ele alınan diğer tüm notlar. Gördüğünüz gibi, 'saplar' notu yukarı dönük çünkü personelin dikey ortasının altına yerleştirilmiş. Bazen kök yönü ile ilgili farklı bir kural izleriz, ancak daha sonra bu konuda daha fazla.

5 ve 8 sayıları çubuk veya ölçü sayılarıdır. Çubuk numaraları genellikle müzik skorlarına dahil edilir.

Bu ders 2'yi bitirir. Notaları kaçırmadan anında bulup çalana kadar alıştırmaları uygulayın. Hazır olduğunuzda ders 3'e geçin.

Ders 3

Dayanaklar, Üç-Dört Zaman ve Sekizinci Notlar

Müzik dinleri sessizlik dönemleridir. Notlara eşdeğer süreleri vardır. Bu ders, nota, yarı nota ve çeyrek nota süresinin müzik dinlenmelerini tanıtır.

Bu örneği dinlenmelerle çalmak için, diğer notaları geri kalanı boyunca çalmasını durdurmak için susturduğunuzdan emin olun.

Üç-Dört kez

Ve şimdi yeni bir zaman imzası. Üç-dört zaman ( ³ ₄ olarak gösterilir ₎ çubuk veya ölçü başına 3 çeyrek nota vuruşuna sahiptir. Tüm notun bu zaman imzası için çok uzun olduğunu unutmayın. Bununla birlikte, tüm not istirahatinin sembolü kullanılabilir ve tüm bir ölçü istirahati anlamına gelir. Sadece zaman imzası ³ ₄ olduğunda 4 vuruş değil 3 vuruş olarak saymayı unutmayın _.

Sekizinci notalar ve Sekizinci notalar

Şimdi başka bir çok önemli not süresini öğrenmenin zamanı geldi - sekizinci not. Adından da anlaşılacağı gibi, sekizinci notanın çeyrek notanın yarısı kadar bir süresi vardır. Buna bakmanın bir başka yolu da, iki sekizinci notanın dörtte biri kadar sürmesi.

Sekizinci nota çeyrek nota benziyor ancak gövdesine bir 'bayrak' eklenmiş. Daha kolay okunabilmesi için sekizinci notalar birleştirilebilir (ışınlanabilir). Yukarıdaki şekilde, ilkinin (orta çizginin altında olan) genellikle yukarı doğru işaret etmesine rağmen, çiftin her iki gövdesi aşağı doğru bakmaktadır.

Sekizinci Notlar

Sekizinci nota grupları (zaman imzasına bağlı olarak) ışınlanır, böylece atımların nereye düştüğünü görebiliriz. Notları atım olarak gruplandırırsak zaman içinde saymayı çok daha kolay hale getirir. ³ ₄ ve ⁴ ₄ zaman imzaları kullanılarak nasıl gruplandırıldıkları aşağıda açıklanmıştır. ³ _4'te, üç çift vardır ve her çift çeyrek nota ritmine eşittir. ⁴ / _4'te ölçünün orta noktasının nerede olduğunu görmek istiyoruz, böylece ilk dördü bir gruba ışınlayabiliriz ve geri kalan dördü başka bir gruba ışınlanabilir.

Sekizinci notaları sayma

Sekizinci notaları saymak için (şimdiye kadar yapılan imzalarda) bunları çiftler halinde sayarız ve aşağıdaki şemada gösterildiği gibi BİR - ve - İKİ - ve ÜÇ - vb. Diyoruz.

Bitirmek için, sekizinci notaları içeren bir 18. yüzyıl Fransız folksong'u. Görsel bir yardım olarak, ilk birkaç çubuk sayımı gösterir. Bunlar hiçbir zaman gerçek müzik skorlarında gösterilmez.

Ders 4

Dize 4 Notlar D, E ve F

Bu derste 4. dizgideki D, E & F notları tanıtılmaktadır. İşte bu notların personele nasıl baktığı.

Şimdi müzikal olarak düzenlenmiş notalara bakın. Onları tanıyana ve anında tanıyabilene kadar oynayın ve tekrarlayın.

Bir sonraki egzersiz, arpej, yani notaların ayrı ayrı çalındığı bir akor. Notların yazılı sürelerinin ötesine geçmesine izin vermek iyidir. Bu, notaların akorun sesini karıştırmasını ve üretmesini sağlar.

Tekrarlama işaretinin son hesaplamadan önce geldiğine dikkat edin, Tekrarlama işaretine çalın, başlangıca geri dönün ve tekrar işaretinden sonra sonuna kadar oynayın.

Ders 5

Dize 5 Notlar: A, B ve C

5. Ders üç yeni not sunar: A, B ve C. Bunlar sırasıyla 0, 2 ve 3 perdelerinde 5. ipte bulunabilir. Bu notlar, tiz personelin aralığını aşacak kadar düşüktür, bu nedenle küçük 'defter çizgileri' gerektiğinde personelin altına yerleştirilir.

C Major Ölçeği

Bu alıştırmada, 3. parmağınızla, 5 no'lu perdeye, 3 perdesinde C olan bu notalardan sadece biri kullanılmıştır. Bu egzersiz C büyük ölçeğidir: CDEFGABC artan ve azalan.

A (Doğal) Küçük Ölçek

İşte diğer iki nota, A & B. Bu alıştırma doğal bir minörün ölçeğidir. Alfabenin ilk yedi harfini içerdiği ve bir sonraki yüksek A ile bittiği için notları hatırlamak kolaydır:

• ABCDEFGA

İşte başka bir arpej. Yine, pratik olduğunda, notların yazılı sürelerinden daha uzun ses vermesine izin verin, böylece akor üretmek için birleşirler. Her hesaplama için akor şekillerini her hesaplama boyunca tutun ve dizeleri gösterilen sırayla çalın.

Ders 6

Dize 6 Notlar: E, F ve G

Bu ders, standart ayarda gitarın en düşük doğal notalarını tanıtır. Bunlar 6. telin 0, 1 ve 3 perdelerindeki E, F & G notalarıdır. Çok tiz oldukları için, daha fazla defter çizgisine ihtiyaç vardır, bu da onların okunmasını zorlaştırır. Pratik yapmak için kendi egzersizlerinizi yapın.

İşte yine 5. stringin notları ile birlikte.

Ders 7

Noktalı Çeyrek Nota

Bu ders noktalı çeyrek notunu tanıtır. Noktalı yarım notada olduğu gibi, noktalı çeyrek de süresinin yarısına kadar uzatılmış bir çeyrek notadır. Çeyrek nota iki sekizinci nota eşittir, bu nedenle noktalı çeyrek nota üç sekizinci nota ile aynı süreye sahip olacaktır. Örnekte gösterildiği gibi, not 2 ve 3 arasındaki "&" işaretinde oynanır.

İşte Beethoven'ın 9. senfonisinden alınan ünlü bir melodi olan Ode to Joy'da büyük fayda sağlayan noktalı çeyrek nota.

Bir sonraki parçayı çalmak için, yeni bir not öğrenmelisiniz: dize 1 perdesi 5. A. Bu kez perdesi personel için çok yüksektir, bu nedenle bir üst defter hattına ihtiyaç vardır.

Ve burada geleneksel Galce şarkısı olan 'Tüm gece boyunca' kullanma şansı var. Şarkıyı daha önce hiç duymadıysanız, yavaş ila orta hızda (tempo) çalın.

Ders 8

Bıçaklar ve Daireler

Şimdiye kadar gitarın ilk pozisyonunda (ilk dört perde) bulunabilecek tüm 'doğal' notaları ele aldık. Şimdiye kadar ihmal ettiğimiz üzücü notalar keskin / düz notalardır. Komşu 'doğal' notlarından sonra adlandırılırlar, ancak perdeden komşu nottan daha yüksekse keskin veya ek olarak düşük ise düz kelimesinin eklenmesi ile adlandırılırlar.

• Sharp sembolü ♯
• Düz sembolü ♭

Metinde, sembolü G♯, D ♭ gibi notun arkasına yerleştiririz, ancak gösterimde sembol notun önüne yerleştirilir.

Henüz ele alınmayan notların her birinin iki komşusu olduğundan, iki şekilde adlandırılabilirler. Örneğin, tel 1 fret 2'deki not perde 1'deki F'den daha yüksek, ancak perde 3'teki G'den daha düşüktür, bu nedenle F keskin veya G düz olarak adlandırılabilir. Notated müziğin herhangi bir parçasında kullanılan isim, müzikal bağlama bağlıdır. G majör anahtarındaki bir müzik parçasında buna F♯ denir.

Durumun neden böyle olduğunu bilmiyorsanız (ancak bilmek istiyorsanız), ölçeklerin nasıl oluşturulduğunu öğrenmeniz gerekir. Bu makale: büyük ölçekler bunu açıklayabilir.

Müzikal bağlam yoksa, hangi ismi çağırmayı seçtiğimiz önemli değildir.

İşte bunun G düz değil F keskin olarak adlandırılması gereken bir örnek. Bu G büyük ölçeğidir. Bu örnek, dize 6'daki düşük G, perdelik 3, açık 3. dizideki G'den, dize 1 perdeli 3'te G'ye kadar iki oktavı kapsar.

İşte Scarborough Fair şarkısında F keskin. Çubuk 7'de arayın. Oynatmak için ikinci (hareketli el) parmağınızı kullanın. G düz değil F keskin olarak adlandırılmasının nedeni, şarkının notlardan oluşan bir ölçek olan A Dorian adlı bir müzik modunda olmasıdır:

• ABCDEF # G A.

Scarborough Fuarı

Ders 9

Sharps and Flats hakkında daha fazlası

Bu derste, keskinliklerin ve dairelerin notları nasıl etkilediği hakkında daha fazla bilgi edineceksiniz. Bilmeniz gereken ilk şey, keskin veya düz bir işaretin, sadece ön tarafa yerleştirildiği notu değil, aynı personel pozisyonunda farklı bir kazayla çelişmediği sürece, aşağıdaki notların tümünü aynı çubukta etkileyeceğidir:

Önlemin bitiminden önce normal etkilenmemiş bir nota geri dönmek istiyorsak, 'doğal işaret' kullanılır. Diğer kazalar (keskin ve düz) gibi, doğal bir işaret, aynı personel pozisyonundaki ondan sonra ancak çubuk çizgisinden önce gelen tüm notları etkileyecektir.

Bir sonraki parça eski İngilizce şarkı Greensleeves'tir. Vuruş 1 yerine vuruş 3'te nasıl başladığına dikkat edin. Buna bir pick up tedbiri veya pick bar denir. İlk 2 vuruşları sayın ve vuruş 3'te oynamaya başlayın. Gördüğünüz gibi, son önlem sadece iki vuruş içerir. Bu, tamamlanmamış ilk çubuğu telafi etmek için yapılır. Aralarında zaman imzası ile belirlenen 3 vuruştan oluşan tam bir çubuk yaparlar.

İki yeni nota da getirilir, B tel 3, düz perde 3 ve C tel 2 tel 2 üzerinde keskin.

Klavye yukarı hareket

Bu noktada, ilk dört perdede veya gitarın ilk pozisyonunda bulunan tüm notaları kapladınız. Aynı notaları ve bazı yeni notaları klavyeden daha yüksekte çalmak için erişiminizi genişletmek için makaleme bakın:

Görme-Okuma-için-Gitaristler-Klavye-pozisyonu Oynama

Ders 10

Anahtar İmzalar

Daireler ve sivri uçlar da önemli imzalar olarak ortaya çıkar. Anahtar imza, sayfadaki her personel sisteminin başına yerleştirilmiş bir dizi keskinleştirme veya dairedir (her ikisi de). Bu notun her tekrarlamasını gerektiği gibi otomatik olarak keskin veya düz yapmanızı söylerler. Anahtar imzasındaki keskinlik veya daire sayısı sıfır ila yedi arasında değişebilir.

Belirli bir tuşta yazılan müzikte, her zaman o tuşla ilişkilendirilmiş tuş imzası kullanılır.

Örneğin, G majör anahtarındaki bir şarkı bir keskinliğin (F keskin) anahtar imzasını kullanır, çünkü G majör skalası sadece bir keskin içerir. Her seferinde keskin işareti F notunun önüne koymak zorunda kalmadan kaydeder ve daha temiz bir sayfa ve daha kolay okuma sağlar

Personel üzerinde anahtar imzalar nasıl düzenlenir. Ezberlemeye çalışmayın, sadece referans içindir. Bulduğunuz herhangi bir kaynaktan noter müzikleri keşfederken yavaş yavaş önemli imzaları öğreneceksiniz.

Tek Keskin ve Düz Anahtar İmzalarla Alıştırmalar

İki ortak anahtarda (G majör ve D minör) bulunan bu sonraki egzersizleri deneyin. İlgili anahtar imzaları bir keskin ve bir düzdür.

D minör örneğinde kazara (B doğal ve C keskin) olduğuna dikkat edin. Küçük tuşlardaki müzik genellikle 6. ve 7. ölçek notalarını keskinleştirmiştir. Bu, anahtarın D majör değil D minör olduğunu belirlemenin kullanışlı bir yoludur. Başka bir ipucu, not D'de sona ermesidir.

Güven ve akıcılık kazandıkça daha karmaşık anahtar imzalar denenebilir, Makale: Gitaristler için Görme Okuma: Anahtar İmzalar daha fazla pratik materyal sağlar.

Ders 11

Diğer Not Süreleri

Daha önce bir nota nokta eklemenin süre değerini yarı yarıya artırdığını gördünüz. Bağları kullanarak da notları uzatabiliriz. İşte bir kravat örneği. İlk nota, kendi kalıcı değeri artı bağlı nota (veya notaların) süresi için çalınır. Bağlı notalar çalınmaz - sadece sayılır.

16. notalar, 32 notalar ve 64 notalar gibi daha kısa nota süreleri de vardır. Bunlar nota gövdesine daha fazla bayrak veya kiriş eklenerek gösterilir. İsimlerin önerdiği gibi, 16. nota, 8. nota yarısı kadar, 32 nota nota iki katı kadardır.

Önemli olan, notların gerçek süresi değil, notların birbirine göre doğru uzunlukta olmasıdır. Başka müzisyenlerle çalmıyorsanız, çaldığınız müzikte bulunan en kısa süreli notaları çalmak için rahat olan bir hız (tempo) seçebilirsiniz.

İşte C majör ölçeğine dayanan bir alıştırma. İlk başta rahat bir tempoda oynayın ve daha sonra okuma hızınızı kademeli olarak artırmaya çalışın. Bağlara dikkat edin.

Ders 12

Akorlar

Akorları gösterimde göstermek için notalar dikey olarak istiflenir.

Akorları ve Notaları Karıştırma

Gitar müziğinde akor ve notaların bir karışımını çalmak yaygındır. Akorlar uyumu sağlarken, tek notalar melodik ifadeler veya bas sesleri veya dolgu maddeleri olarak kullanılan kısa yalamalar olabilir.

Aşağıdaki örnekte, müzik iki bölümden oluşmaktadır . Aşağıya doğru işaret eden sapları olan daha düşük bir bas kısmı var, ve yukarı doğru işaret eden sapları olan akorların ve melodi notalarının üst kısmı.

Akor okuma çok pratik gerektirir. Daha fazla okuma alıştırma materyali için bkz.
Gitaristler için Görme Okuma: Standart Notasyonda Akorlar Nasıl Okunur?

Bu öğreticiyi sonlandırmak için, klasik gitar bestecisi Aguado'nun akorları ve melodi notaları ile bir gitar valsi. Klavye rakamlarını göstermek için Romen rakamları vardır. III --- nota B dize 3 fret 4'te 2. parmakla çalın ve D notasını her zamanki gibi dize 2 fret 3'te, ancak 1. parmağınızla çalın.

2. bölümde, 4 no'lu dize 5 üzerinde G notasını çalmanız gerekir. III - II - I'yi gösteren bölüm, çalmak için 3. pozisyonda başlamak (B & D) ve daha sonra notalar için 2. pozisyona geçmek anlamına gelir. C keskin. Ardından A ve C notalarını çalmak için 1. pozisyonda bitirin. Tempoyu daha yüksek etki için o noktada nasıl yavaşlatabileceğinize dikkat edin.

Bu parça klasik gitar için yazıldığından, bir seçim kullanan oyuncular bitişik tellerde olmadığı için belirli notaları birlikte çalamazlar. Akorların notalarını bir seçim ile çalınabilir yapmak için doldurmaktan (veya atlamaktan) çekinmeyin.

Bu gitaristler için bu temel müzik okuma öğretici sona erer. Açıkçası, öğrenilecek çok şey var ve profil sayfamda standart müzik notasyonunun belirli yönlerine odaklanan daha derinlemesine makaleler bulabilirsiniz.

Akıcı bir okuyucu olmak istiyorsanız yapmanız gereken en önemli şey, olabildiğince noter olmuş müzik bulmak ve çalmaya çalışmaktır. Birçok uygulama şarttır. Ne kadar çok yaparsanız, o kadar kolay olur.