Çoğu müzik türü gibi, caz da kendine has özelliklere sahiptir; ama seni ertelemesine izin verme. Aslında, klasikten halk müziğine kadar her şeyde kullanılan aynı notaları, akorları, melodileri ve armonileri sunmanın başka bir yoludur - bu yüzden caz müziği yazmak, herhangi bir tür yazmaktan daha karmaşık olmamalıdır.
Başlamadan önce kısa bir notun ele alınması gerekir. Caz müziğiyle ilgili olarak “yazma” fiilini kullanırken, gerçekten bahsettiğimiz şey müziği “yaratmak” tır. Yazmayı seçip seçmemek tamamen size kalmış.
Duyduğunuz tüm müzikler melodi, uyum ve ritim gibi farklı unsurların birleşiminden oluşur ve aynı şey caz için de geçerlidir. “Caz” kelimesinden bahsedildiğinde insanlar panik yapma eğilimindedir, çünkü Duke Ellington gibi oynamalarını gerektirdiğini düşünürler. Doğaçlama unsurun ona ulaşılmaz olduğunu düşünüyorlar. Gerçek şu ki, caz diğer müzik türlerinin tümü ile aynı bileşenlerden oluşuyor ve bu bilgilerin her şeyi perspektif haline getirmeye yardımcı olması için yeterli olması gerekiyor.
Caz İlerlemesi 2-5-1
Zaten aşina olabileceğiniz üç yaygın akor kullanarak, kendi caz müziğinizi yazma (oluşturma) konusuna birkaç adımda yaklaşacağız.
Herhangi bir müzik parçası gibi, caz kompozisyonunuzun da sağlam bir temele sahip olması gerekir, bu da eserinizin yapısını ve lezzetini temel alacak bir şeydir. Başlamak için en basit yollardan biri, 2-5-1 ilerleme olarak bilinen düzinelerce caz parçasında bulunan üç akor kullanmak, diğer birçok müzik tarzında da bulacağınız ortak bir kadans kullanmaktır.
Klasik ve popüler müzikte, bu akorlar üç nota akorları veya üçlülerdir, ölçeğin yedinci derecesi dahil edildiğinde bazen dört nota akorlara uzanır. Örneğin, C anahtarında, bu üç nota akorları aşağıdaki notalardan oluşur:
- 2 akor - ölçeğin ikinci derecesinde veya D, D, F, A notaları ile oluşturulan akor.
- 5 akor - akorun beşinci derecesinde oluşturulan akor veya G, B, D notaları ile G.
- 1 akor - ölçeğin ilk derecesinde veya C, C, E, G notaları ile oluşturulan akor.
Caz müziğinde kullanılan akorlar üçlülerden daha egzotik olma eğilimindedir ve ölçeğin 7., 9., 11. ve 13. derecelerini kapsamlı bir şekilde kullanır. Bu akorlar, caz müziğine benzersiz niteliklerini vermekten kısmen sorumludur.
İşte C majör anahtarındaki temel triadleri kullanan 2-5-1 ve 2-5 7 -1 ilerlemelerine bir örnek. Ters çevirmelerin bir akordan diğerine geçişi mümkün olduğunca kolaylaştırmak için kullanıldığını unutmayın:
İşte tüm 7. akorları kullanarak aynı ilerlemeye bir örnek:
9 ve 13'de Caz Akorları yaratın
Şimdi bu akorları, onlara peşinde olduğumuz gerçek caz lezzetini vermek için uzatalım. Bunu 2 akoru 9. akor, 5 akorunu 13. akor ve 1 akorunu 9. akor haline getirerek yapacağız.
Standart bir üçlü, bir anahtarın ilk, üçüncü ve beşinci notalarını kullanan 1-3-5'tir. 7., 9., 11. ve 13. akorları yapmak için daha büyük ve daha sıradışı sesler oluşturmak için üçte bir aralık eklemeye devam edin. Bu tür caz akorları ile 2-5-1 ilerlemesi şöyle görünür (2 9, 5 13, 1 9 ):
Burada birkaç şey fark edeceksiniz. Her şeyden önce, bu akorların içinde çok sayıda not var, bu yüzden her notayı çalmak ve sağ el melodisi eklemek mümkün değil. İkincisi, bazı notlar akorlar arasında paylaşılır, bu da daha sonra melodiniz üzerinde çalışırken harmonik düşüncelere yardımcı olabilir.
Bu dersin temeli bazı akorlarla başlamak ve oradan bir caz müziği geliştirmek. Bunu akılda tutarak, sol el ile çalmayı kolaylaştırmak ve sağ elin melodiyi çalması için yer bırakmak için akorları klavyeden aşağı doğru hareket ettirmemiz gerekir. Genel caz hissi korunduğu sürece tüm akorlardaki notaları kullanmamız gerekmez. İşte bunu başarmanın bir yolu:
Bu formasyondaki akorları çalmanın bir başka nedeni, bir akordan diğerine geçmeyi kolaylaştırmasıdır. Bu, enerjinizin çoğunu üzerinde bir melodi oluşturmaya odaklamanızı sağlayacaktır.
Bu akorları çalarken karışıma başka bir akor, 6 akor eklemeye mecbur hissettim. Müzik oraya gitmek istiyormuş gibi geldi. Ondan önce gelen 9 9 akordan da sorunsuzca akan bir 6 7 akor kullandım. Sonunda akorduğum dört akorlu ilerlemenin tamamı:
Melodi Ekleme
Bir sonraki adım, bir melodi oluşturmak için akorlarda bulunan notları denemek ve kullanmaktır. Belirli akorlar arasında paylaşılan notalar olduğunu ve bu notaların bir şeyleri bir arada tutmak için bir tür yapıştırıcı olarak kullanılabileceğini unutmayın. İşte deneyebileceğiniz melodik parçanın bir örneği:
Bu kötü değil, ama akorlar sıkıcı, tıknaz yollarında ilerliyorlar. Onları aşağıdaki gibi biraz ritmik çeşitlilikle “caz” etmeye karar verdim:
Benim için işe yarayan bir şey bulana kadar bu melodik fikri denedim. Bir sonraki adım, melodinin mümkün olduğunca doğal bir şekilde ortaya çıkmasına izin verirken, cazibeli hissi tutarak tekrarlama ve hafif bir varyasyon kullanarak onu genişletmekti.
Doğaçlama melodim iyi çalışıyor gibi görünüyor, bu yüzden şimdi her şeyi etmenin zamanı geldi. Saksafon, bas ve davul eklemek için midi yazılımı kullandım, bu da bana bir caz grubunun çalınması gibi bir fikir vermesi için yardımcı oldu. Aşağıdaki videoyu izleyerek parçam geliştikçe dinleyebilirsiniz.
Akorlar Kullanarak Caz Müzik Nasıl Yazılır
Caz Yazma Tekniği Özeti
Caz müziği yazmak veya oluşturmakla ilgili adımları özetleyelim:
- Üzerinde sağlam bir temel olan 2-5-1 akor ilerlemesi ile başlayın.
- Caz 7, 9, 11 veya 13 akorları ekleyin.
- Akorları parmaklarınızın arasına uyacak şekilde yapılandırın.
- Basit bir melodi için doğaçlama notaları kullanın.
- Akorlara ritmik çeşitlilik ekleyin.
Bir melodiyi aynı anda doğaçlama yapmanız gerekmediğini unutmayın. Başlangıçta bir parça melodi bulabilirsin. Bu iyi, çünkü sana çalışacak bir şey veriyor. Bir oturuşta tam bir melodi oluşturmak gerekli değildir. Anahtarı veya kullandığınız akorları değiştirmeniz gerekebilir. İşin sırrı sabırlı olmak, hayal gücünüzü serbest bırakmak ve işleri deneyecek kadar cesur olmaktır.
Ayrıca, hangi melodik ifadeyi olabildiğince farklı şekillerde kullanmayı unutmayın. Tekrarlama, müziğinizin dinleyicilerin takip etmesini kolaylaştırır ve işinizi de çok kolaylaştırır.
