Solo parmak stili gitar düzenlemelerinin nasıl yapılacağı ile ilgili bu kısa eğiticiye hoş geldiniz. Akorlara aşina olan ve makul bir seviyede çalabilen gitaristlere yöneliktir, yeni başlayanlar sadece gitarla kavramak için değil. Aynı zamanda parmak stili / parmak dövüşü veya klasik çalmayı bilen ancak sadece başkaları tarafından yapılan düzenlemeleri çalan gitaristler için de tasarlanmıştır. Eğer sizseniz, o zaman kendi parmak stili düzenlemelerinizi yapmakla ilgileniyorsanız, bu sizin için yararlı olacaktır.
İlk olarak, parmak stili gitar bağlamında 'solo' nun ne anlama geldiğini açıklığa kavuşturalım. Genellikle başkaları tarafından eşlik edilen melodik çizgiler olan elektrik kurşun gitar sololarından farklı olarak, solo parmak stili gitar her şeyi kendiniz, yani melodi, bas ve akorları aynı anda çaldığınız anlamına gelir. Genellikle halk, ülke, rock ve hatta cazda kullanılan akustik bir enstrümantal stil ve geçmiş ve şimdiki bazı büyük parmak stili gitaristleri şunlardır: Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Joe Pass, John Renbourn, Davey Graham, Jimmy Page, Leo Kottke ve Michael Hedges, bunlardan sadece birkaçı.
Klasik ve Parmak Stili Gitar
Parmak stili gitar teknikleri de klasik gitar tekniklerine birçok yönden benzerdir ve klasik öncesi dönemin ud müziği (yani Barok ve Rönesans müziği) hem klasik bir gitarın naylon telleri hem de Akustik gitarın çelik telleri ve her iki tarzda da yaygın olarak bulunur. (Daha sonraki Klasik Dönemin gitar müziği çelik tellerde çok iyi çalışmıyor.) İki çalma stili arasındaki temel fark, parmak stili gitar çalmanın, klasik gitar çalmayı amaçlarken her zaman değişime açık olan daha doğaçlama bir his için gitmesidir. Sabit nota düzenlemeleri, Klasik oyuncular ton kontrastları, ifadeler ve dinamikler gibi daha ince efektleri de yorumlar.
Not * Parmak stili gitar tekniklerine aşina olmayanlar için, önce temel parmak stili gitar eşliklerini öğrenmek en iyisidir. Onları Easy guitar Fingerstyle patterns dersimden öğrenebilir ve daha sonra solo fingerstyle gitarı denemek için geri dönebilirsiniz.
Parmak
Toplama elinizle bas notalarını basmak için başparmağınızı kullanın. Çoğu durumda, bas notaları çalınmakta olan akorun en düşük perdeli nota olacaktır). Melodi notalarını ve akor notalarını çalmak için parmaklarınızı kullanın. Parmaklarınız için varsayılan konum: işaret parmağı dize 3 oynatır, orta parmak dize 2 oynatır ve yüzük parmağı dize oynatır. Sadece varsayılan bir konum olduğunu unutmayın, Parmak stili gitar eşliğinde oynarken yaygın olarak kullanıyoruz, bu yüzden sık sık kullanıyoruz solo parmak stili gitarda da çalıyor, ancak şarkıya bağlı olarak da sık sık değiştirmemiz gerekiyor. Örneğin, aynı dizede melodik notaların bir satırını veya cümlesini çalarken, aynı parmağı arka arkaya iki kez kullanmaktan kaçının. Bunları değiştirin. Gerekli değil ancak en etkili teknik olarak kabul edilir ve klasik gitar çalmada kullanılan yöntemdir.
Basit Bir Parmak Stili Gitar Düzenlemesi Yapma
Bu, gitar öğrencilerime yıllar boyunca başarıyla öğrettiğim eksiksiz parmak stili gitar düzenlemeleri yapmak için basit bir 3 adımlı tekniktir.
Temel olarak, mevcut bir şarkının parmak stili bir gitar düzenlemesi yapmak için ihtiyacınız olan tek şey melodi ve akorlardır (uyum). Aşağıda açıklandığı gibi bas, akorlarla birlikte gelen bir şeydir. Akorun en düşük notası, istersek geliştirebileceğimiz ya da olduğu gibi bırakabileceğimiz basit bir bas hattı sağlayacaktır. Her şey, düzenlemenin ne kadar karmaşık olmasını istediğimize bağlıdır. Genellikle basit en iyisidir.
- Adım 1 - Melodiyi alın.
- Adım 2 - Akorları alın.
- Adım 3 - Melodi ve akorları ritmik olarak birleştirin.
Telif hakkı kısıtlamaları nedeniyle, yalnızca kamu malı olan bir şarkıyı örnek olarak kullanabilirim, bu yüzden çok iyi bilindiği için Greensleeves kullanacağız.
Adım 1: Melodiyi Alın.
Mevcut bir şarkının parmak stili bir gitar düzenlemesi yapmak için, önce melodiyi gitarınızda veya kulağınız buna bağlı değilse bir sekme sitesinde bulun. Ama yapabiliyorsanız kulak yoluyla yapmaya çalışın. Eğer ıslık çalabilirsen, bulabilirsin. Melodinin çalınması için klavyenin neresinde seçilmesi önemlidir. Sahada çok düşük olmasını istemezsiniz, yoksa akorları çalacak yeriniz yoktur. Üst (yüksek perdeli) dizelerde klavyeyi daha yukarıda çalmak iyi çalışır, ancak daha yüksek klavyeli pozisyonlarda alt dizelerde akor şekilleri hakkında daha fazla bilgi gerektirir. Şimdilik, 'ilk dört perdede' somun pozisyonuna 'bağlı kalmalı ve melodinizi yüksek perdelerde tutmalı ve altındaki akorlardan uzak durmalısınız.
Anahtar seçimi de önemlidir. Örneğin A düzü gibi kötü bir anahtar seçerseniz, tüm akorlar zor olur ve onları tutmak için çok sayıda parmak gerektirir. melodiyi çalmak için boş bırakmazsınız. İdeal olarak, melodiyi aynı anda çalmak için her zaman parmaklarınızın olabilmesi için birçok açık telli akor kullanmak istersiniz. C, G, D, A & E gibi tuşlar ' fingerstyle-dostu ' ana tuşlar iken , küçük, D minor & E minör dost küçük tuşlardır; somun pozisyonu akor şekilleri basittir ve yararlanmak için birçok açık tel vardır.
Örneğimiz A minör anahtarında. Yer kazanmak için şimdilik sadece ilk ifadeyi kullanacağız.
Adım 2 Akorları Alın
Yine, kulağınız parmak stili için düzenlemek istediğiniz herhangi bir şarkının akorlarını bulmakta çok yardımcı olmazsa, onları çevrimiçi arayın. Sadece melodi ile aynı anahtar olduğundan emin olun.
Yapmamak için bir nedeniniz olmadıkça, düzenlemenizin akorlarını kök pozisyonda çalmalısınız. Bu, akorun en düşük notasının, akorun adını vereceği anlamına gelir. Bu, baş parmağınızın akor köklerinden oluşan güvenli bir bas hattı sağlamasına olanak tanır. Akor ters çevirme ve notları kullanarak bas gerekirse daha ilginç hale getirilebilir, ancak geliştirmeden önce ilk önce bir kök pozisyonu bassline tutun.
Örneğimiz için, işte Greensleeves'in ilk ifadesinin akorları ve melodisi.
Adım 3: Melodiyi Akorlar ile Birleştirin.
Hem akorları hem de melodiyi klavyeye aynı anda nasıl sığdırabileceğimizi merak ediyorsanız, bunun nedeni düşük tiz dizelerden sadece üç veya dördünü kaplayan kesme akor şekilleri kullanmamızdır. Melodi, akor notalarından arındırılmış yüksek tellerde çalınabilir.
İşte Greensleeves'in ilk ifadesinin sesli bir örneği. Birincisi sadece melodi, ardından altında akor eşliğinde melodi geliyor.
Not * Videodaki gitar sekmesinden ziyade gösterimi okuyabiliyorsanız, bas ve armoni notalarının (akorlar) aşağı doğru işaret eden sapları varken, tüm melodi notalarının yukarı doğru sapları olduğunu görebilirsiniz. birden fazla bölümü olan notating müzik. Melodiyi her zaman kolayca görebilmenizi sağlar.
Solo Gitar Çalma - Kitap 1, 4. BaskıGreensleeves örneğinin standart gösterim kadrolarını ve sayısız sınırlaması olan sekmeyi kullanmak yerine sayısız diğer parçayı okuma yeteneğinizi geliştirin. Frederick Noad'dan Solo Gitar Çalma, parmak stilime ve klasik gitar öğrencilerime notasyon öğretmek için kullandığım mükemmel bir öğretim kaynağı. Öğrencileri tam başlangıç seviyesinden orta seviye parçaları okuyarak görme seviyesine götürür.
Şimdi satın alRitmik Olarak Doldurma
Duyabileceğiniz gibi, akorları eklemek uyumu doldurur, ancak ritmik olarak hala biraz düz ve boştur. Yani, bunu düzeltmek için, melodi notaları arasındaki boşlukları doldurmak için tuttuğunuz akorun akor tonlarını çalmanız yeterlidir. Ayrıca melodi notalarıyla aynı anda akor tonlarını çalabilirsiniz. Akor tonlarını çalmak, akoru tutarken telleri ayrı ayrı, zamanla ve istediğiniz sırada istediğiniz şekilde çalmak ve aşağıdakileri aklınızda bulundurmak anlamına gelir:
Doğru akoru tutuyorsanız, yanlış bir uyum notasına vuramazsınız.
Her çubuğun ilk vuruşunda (baş parmağınızla) akorun bas notasıyla herhangi bir melodi notasıyla (ipe bağlı olarak uygun herhangi bir parmağınızla) aynı anda başlayın. İlk vuruştan sonra bir melodi notası nerede olursa olsun, akor tonunun aynı anda çalınmasına gerek yoktur.
Greensleeves örneğinde, akorlar arasına birkaç not ekledim. Bunları eklerseniz daha dikkatli olmanız gerekir, çünkü bunlarla yanlış bir nota vurabilirsiniz, Çünkü bunlar genellikle akorun bir parçası değildir. Kendi müzikal kararlarınızı alma konusunda kendinizden daha emin oluncaya kadar, içinde bulunduğunuz anahtarın ölçeğine ait olanları saklayın.
Örneğin, şarkının ikinci bölümünün C büyük akorunun kökünü tanıtan bir geçen bas nota (B) vardır. Şarkının anahtarı A minör olduğu için, bu not, B kulağa hoş geliyor, çünkü akorun bir parçası olmasa da, hala anahtarın bir ölçek notu, Bir minör ve doğal bir basamak taşı gibi davranıyor. A ve C bas notaları. Bunun yerine Bb (B düz) kullanılmış olsaydı, Bb A anahtarının veya ölçeğinin bir parçası olmadığı için bu yerde iyi görünmezdi. Bunu, C'ye yükselmek yerine A'ya geri dönme eğilimi olan kromatik bir süs notu olarak duymamız daha olası olurdu. Düşmek istediğinde yükselmesi garip ve doğal olmayan bir etki yaratabilir. Bunun gibi kromatik (anahtar dışı) notlar yanlış değildir, ancak yabancı notları ne zaman ve nasıl etkili bir şekilde kullanacağınızı deneyimle öğrenmeniz gerekir. Bu arada güvenli anahtar tabanlı notlara sadık kalın.
Melodi ayrıca ritmik olarak daha ilginç olmak için biraz baharatlandırıldı. Aynı notlar ama bazıları biraz daha uzun yapılmış veya ilginç bir ritmik etki için daha önce bir kesire getirilmiş.
Kendi parmak stili gitar düzenlemelerinizi yapmanın güzelliği budur. Her şey sana bağlı. Kulağa iyi geliyorsa iyidir.
Greensleeves - Tam sürüm parmak stili
Akor Tonları ve Ara sıra Akor Tonları Ekleme)
Aşağıdaki ilk birkaç önlemden de görebileceğiniz gibi, melodi notaları ve akorları hala yerinde, ancak aralarındaki atımlar veya boşluklar, o sırada hangi akoru tuttuğunuza dair ekstra notalarla dolu. Bu, ritmik bir unsur ekler ve armoninin akmasını sağlar. Yine de her yerde yapma. Bazı önlemler doldurma notları olmadan çalınabilir. Ek olarak, bazı dolgu notları ilk satırın son ölçüsünde D gibi akor olmayan tonlar olabilir. Bununla birlikte, akor tonlarının her zaman güvende olduğunu, ancak akor tonlarının olmadığını unutmayın. Onları kısa tutun ve onları kullanmaktan daha emin olana kadar en yakın akor tonunu 'takip edin' (takip edin). Her zaman müzik zevkinizin size yol göstermesine izin verin.
Kullandığım bir başka doğaçlama unsuru, bazı melodi notalarını erken yarım vuruş yaparak tahmin etmektir. Bu yaygın bir vokal efekttir, ancak bunu yapmak zorunda olduğunuzu da hissetmeyin.
Greensleeves: Tam Doğaçlama Sürüm
Aşağıda tüm melodinin çok benzer bir düzenlemesi bulunmaktadır. Doğaçlama olmak, bazı farklılıklar vardır ve videoda duyduğunuz veya aşağıdaki skorda gördüğünüz gibi yapmayı (hatta karşılaştığınızda) veya tamamen farklı bir şey yapmayı seçebilirsiniz. Aşağıdaki puanı dahil etmenin amacı öncelikle melodiyi akorlar, bas notaları ve dekoratif notalarla nasıl birleştirebileceğimizi görmenizi sağlamaktır. Tabii ki, tam olarak yazılı olarak veya tam olarak duyduğunuz gibi oynayabilirsiniz, ancak nihai amaç tam olarak oynamak istediğiniz gibi oynamaktır ve doğaçlama yapıyorsanız, her seferinde biraz farklı olabilirsiniz. Oynat.
Yeşiller Dersi - Tam Gösterim ve Sekme
Burada, Greensleeves'in doğrudan (doğaçlama olmayan) çalma dersi olarak HubPages üzerinde yaptığım iki benzer versiyonun notasyon ve sekmesinde tam puan için bir bağlantı var. Birincisi sadece melodi ve bas içeren daha basit bir versiyon. İkincisi ise tam bir parmak stili versiyonudur.
Tam sekme ve gösterim ve ses ile Greensleeves Ders.
