Büyük Babanızın Cazı Değil
Hala kaç kişinin Miles Davis'in mirasının ne olduğunu tam olarak kavramadığına şaşırıyorum. Birçoğunun hala 1959 yılında Miles giyen İtalyan kıyafeti hakkındaki vizyonu var.
Kind Of Blue ve Sketches of Spain gibi albümler cazda ve her ikisinde de büyük bir ilgi çekti. Çoğu insan Miles'ın yaşamı boyunca cazda en az 5 kez devrim yaptığını bilmiyor. Son kez 90'lı yılların ortalarına kadar farkında olmadığım şeydi.
Beni 1969'dan 1975'e kadar yarattığı organik ve nefes kesici orijinal elektrik müziği hakkında bir fikri olmayanlardan biri olarak say. Caz, funk, rock, electronica'nın bu mirası hala mirasının ne olduğu konusunda anlaşılıyor.
A Silent Way ve Bitches Brew'da caz rock için önemli simge albümler. On The Corner'ın funk fusion sokak bilge sesi, zamanında eleştirmenler tarafından nefret edildi. Bu albümler duyarlılıklarınızı şok edebilir, sadece sahip olduğum vahiye götürebilirler, Miles Davis ve müziği ölü müze müziği değil, 21. yüzyılda sayısız türü etkileyen ateş ve tutkuyla bugün müzik.
Aşağıda, beğenebileceğiniz bazı iyi albümleri sizinle paylaşacağım, sadece Miles Davis'in müziğine girmenizi sağlayabilirler.
Miles Davis'in Elektrik Müziğiyle Uzaklaşabilirsiniz
Enstrümantal bir rock hayranı iseniz, Dream Theatre'ın üst aşamalı metalinin bir kısmının ya da Steven Wilson'ın solo çalışmasının veya grubunun Porcupine Tree'nin bir hayranı olduğunu söyleyin, dinleme alışkanlıklarınızı Miles Davis'e çevirebilirsiniz. '69-75 dönemi.
Beni yanlış anlamayın, Miles'ın "İspanyol Anahtarı" nı Dream Theatre imgeleri ve kelimeleriyle karıştırmayacaksınız. Ama daha ziyade müzisyenliği takdir edeceksiniz ve zaman zaman serbest hareket eden Rock, Miles ve çeşitli gruplarının bir araya getirdiği caz düzenlemelerini karşılıyor.
Bitches Brew, Get Up With and, and Big Fun gibi albümler muhtemelen aklınızı başınızdan alabilecek uzun süreli oyunlarla yüklenir. John McLaughlin, Pete Cosey ve Reggie Lucas gibi gitaristler ibadet ettiğiniz kaya tanrılarından herhangi biriyle belirtilmelidir. John McLaughlin ve Pete Cosey'i her gün oradaki bazı fest öğütücülerinden alacağım.
Soft Machine, Caravan veya Colosseum'u kazarsanız, Miles'a ve belki de Forever To Forever ve Al Di Meola gibi diğer caz rock'larına girebileceğinize eminim.
Başlamak İçin Bir Elektrik Albümü: Başlayın
Miles Davis'ten yeni sesler keşfeden rock hayranı için her şeyden önce önerdiğim albüm, Get Up With It adlı çift albüm . Mutfak lavabo dışında her şeyin iyice eğlenceli karışık bir çanta.
Caz funk, caz rock, deneysel caz ve funk füzyonları, elektronik ortam stilleri ve hatta birkaç düz ileri kaya veya R&B bayrağı dalgası var. "Honky Tonk", "Red China Blues" ve "Billy Preston" gibi parçalar sindirimi kolay olacak.
En tuhaf parça proto-drum ve bas "Rated X" dir. Bu parça zor bir dinleme ve kesinlikle davul ve bas çalışmalarını önceden haber veriyor.
Sonra 30 dakika gibi bir parça, "Calypso Frelimo", onun dönen funk ve rock egzersiz ile ve ortam, onun zamanından önce "O Sevdim Onu Madly" içine kazmak için biraz zaman alacak, ama zaman ayırmaya değer.
Tüm elektrikli albümler arasında, Get Up With It benim favorim ve bir çeşit elektrikli müziğin zirvesi oldu. Listede ikinci bir Tribute To Jack, Live Japan konserleri Agharta ve Pangea'nın ardından geliyor .
Dürüst olmak gerekirse, 69 ila 75 albümden hiçbirinin sahip olmaya değer olduğunu düşünemiyorum. Bitches Brew biraz daha dikkatli bakmak gerektiğini belirtmek gerekir, neredeyse bazı yorumcular söylediği kadar ticari değil. Bir Sessiz Yol'da bir rock hayranının kazması çok daha kolaydır. O zamanlar avangarddan çok daha yumuşak ve ortam. Bitches Brew.
Orospular Brew size sadece bir parça "Miles Runs The Voodoo Down" ile ısınmak için biraz zaman alabilir, gerçek bir ticari sondaj parçası olarak; Sly ve Family Stone kinky bas oluğu. Miles kesinlikle bu pistteki trompet sololarını kesinlikle öldürüyor. Tüm kariyerinin en iyilerinden biri.
"Honky Tonk" Kimden Kalk
Büyük Eğlence: Jazz Rock Çift Döşeme
Gerçekten de Büyük Eğlence: Miles eğrinin çok ötesindeydi, bu sonuçlar 1969 ve 1972'de yayınlanan ve 1974'e kadar serbest bırakılmayan oturumlardan geliyordu. 26 yıl sonra dijital remaster CD'de serbest bırakıldığında Big Fun zar zor fark edildi.
Son olarak, bu müziğe dünyanın kayıtlı müziğinin geri kalanını yakalamak için gereken alanı vermek için yeterli zaman geçtiğini düşünüyorum.
Miles Davis'in Elektrik müziği içinde pek çok şey var: Yapımcı Teo Macero'nun Üretim teknikleri zamanlarının çok ötesindeydi ve Hint enstrümanlarının rock ve funk ile genel kombinasyonu caz rock için bile tuhaf görünüyordu?
Büyük Eğlencenin ne kadar kusurlu olduğunu inkar etmenin bir anlamı yok, bazen uluslararası seslerin bazı kozmik güveçleri gibi birlikte atıldığını hissediyor.
Big Fun, Columbia Records'un stüdyoda hayal edebileceği her yeni gizmo ve gadget'ı denemekle tamamen heyecanlı görünen yapımcı Teo Macero'dan ilginç bir üretim tekniğine sahip.
Oh, bu zaman dilimi ne kadar eğlenceli olmalıydı, Miles'ın 70'lerde yaptığı gibi anında yeni bir zemin yaratmak ve kırmak için ne kadar heyecan verici.
Big Fun'ın en açık sözlü şarkısı "Ife" dir. Albümün geri kalanında kulaklarımın sesi Bitches Brew Outtakes gibi geliyor. özellikle "Ahead John".
"Ah Ahead John" u ilk duyduğumda, beni neredeyse delirtiyordu. Teo Macero'nun Jack Dejohnette'nin davullarındaki kanal değiştiricisi benim için en çok harap etti. Yıllar sonra parçaya başka bir şans verdim, ama bu kez kafa telefonları olmadan.
Kulaklıkların izolasyonu, etkiyi neredeyse bana zarar verdi. "Go Ahead John" 27 dakikalık muhteşem bir dirence dönüştü. Ayrıca sadece 5 müzisyen, trompet üzerinde Davis, gitarda John McLaughlin, saksafonda Steve Grossman, Bass üzerinde Dave Holland ve davullarda Jack Dejohnette yer alıyor.
Ayrıca, "Go Ahead John" un herhangi bir klavyesi olmadığını, Jack Johnson kayıt oturumlarından da geldiğini belirtmek gerekir. Resmi olarak eğitilmiş bir müzisyen olmadığım için kesin müzik terminolojisini iletmek benim için zor, ama 60'ın sonlarında korkak James Brown'un bu yolda yivli olduğunu duyuyorum.
Bana göre Miles Digs JB. Complete Jack Johnson Sessions kutusunu dinlediğinizde, sert funk ve Hendrix tarzı hard-rock olukları üzerinde şaşıracaksınız.
Miles, Gitarist Pete Cosey'i 1973'ün sonuna kadar bulduğunda, Miles bana bu tarzı biraz hatırlatan voodoo funk oluk tabanlı stile yerleşti.
Bu müziği 20 yılı aşkın bir süredir inceliyorum ve ne kadar yeni şey duyduğumu ve yeni şeylerin keşfinin hiç bitmediğini hala hayrete düşürüyorum. Birçok kez arka plan müziği olarak Big Fun koyacağım, bu müziğin çoğu da böyle iyi.
Büyük Eğlenceden "Ife"
Her Şeyi Ara: Wight Adası'ndan Canlı 1970
Keith Jarrett ve Chick Corea aynı grupta piyano mu çalıyorlar? Sonra Dave Holland'a bas atar, Jack De Johnette de davul atar, oldukça sıcak bir grup ha?
Benim için, "yukarıda resmedilen" vinil ve "Miles Electric: Mavi Farklı Bir Tür" olarak sunulan DVD video performansıyla belgelenen bu müzik, elektrikli Miles'ın en iyi canlı belgelerinden biridir.
Wight Adası Festivali'nde 29 Ağustos 1970 tarihli gösteri bir aşçılık gösterisi, her şey tüm silindirlerde çalışıyor gibi görünüyor. Jarrett ve Corea her ikisi de yaratıcıdır ve bir şekilde yeni keşfedilen oyuncaklardan gerçek müziği çıkarıyor.
Miles Electric müzik hayranı olarak, bu Wight Adası gösterisini DVD'de onaylıyorum. Ben de ses biçiminde olması gibi, ama atmosfer çok iyi ve ekstra röportajlar çok güzel yanı sıra DVD kutusu içindeki kalın astar notları.
Elektrikli piyano oyuncakları olarak adlandırılan oyuncaklar aslında Miles'ın bir şeyler yapma şekli için mükemmel, o zamanlar hala rafineri aşamalarında bir enstrüman ve müzisyenler sadece nüanslarını anlamaya başlıyordu. Miles manşetten çıktı, ikinci çekimleri umursamadı ve "adamları" ndan fazla pratik yapmasını sevmedi. Müzikte tedirginlik duygusunu korumak, belki klişelerden kaçınmak istiyordu?
70'lerin başlarındaki canlı Miles müziği, her an raydan çıkmaya hazır bir yük treni, visseral müzik, gerçek müzik gibi geliyor. Bu havayı daha iyi hisseden dinleyici için organik olarak yapılmış müzik veya tüm anlayış umutları kayboluyor.
Miles'ın burada oynaması mükemmel, Miles'ın pirzolalarını vuranlara gülmek zorundayım, hala Dizzy veya Freddie Hubbard'ın pirzolasına sahip olmadığını söylüyorlar.
Geçmişte Miles, teknik yeteneğe sahip olmayabilir ve kesinlikle Freddie Hubbard kadar hız veya küstahlıkla oynamamış olabilirdi, ancak Miles, tonuyla ve gazın ayağını alabilme yeteneğinden emin oldu. bu süsleri daha sıcak görünmesini sağlayın.
Elektrik Miles müziğine karıştığında, bana trompet pirzolaları süper şarj edildi gibi görünüyor, "Miles Run the the Voodoo Down" ve "Right Off" i Jack Johnson'dan kontrol edin. Miles orada hızlı bir şekilde çalıyor ve üst sicilde notaları büküyor, sesi tamamen kendi.
Miles, bu Wight Adası gösterisi boyunca bu yeni hız ve üst kayıt flaşından bazılarını sunuyor, Miles burada da biraz kıçını tekmeliyor, o gün kalabalığın% 90'ı muhtemelen daha az umursabilirdi, bu çok tür festivalleri.
Bu şovun sadece DVD'deki şovu izlemekle kalmayıp, aynı zamanda şovun vinil bir kopyasına da sahip olması ilginçtir. Gerçekten sese odaklanıyorsunuz ve müziğin kendi rekoru üzerinde bir şekilde farklı görünüyor. Görselin dikkatini dağıtmadan, performanslara daha fazla odaklanabilirim.
Bu vinil dinledikten sonra DVD'yi tekrar izledim ve tüm bu insanları gördüğünüzde, 600.000, evet, yarım milyondan fazla! Miles anı yakaladı ve bu grup Miles'ın şimdiye kadarki en iyi füzyon kıyafeti olabilir.
DVD'ye ihtiyacınız var, zaten çok ucuz, neden anlamıyorsunuz bilmiyorum. DMM Vinil presleme de çok iyiydi. Bu CD, Columbia'nın 2009'da çıkardığı büyük 70 CD setinde de yer aldı.
