Best Korea, Ray Jimenez ve Dacotah Stordahl tarafından oluşturulan, synthwave müziğin temel formülüne dayanırken, bu formüllerin ötesine geçen yeni müzikler oluşturmaya ve müzik oluşturmaya çalışan Montana merkezli bir synthwave ikilisidir. Onlarla grubun nasıl bir araya geldiği, yeni müzik hazırlama yaklaşımları ve synthwave müziğinin yönü ve geleceği hakkındaki görüşleri hakkında konuştum.
En İyi Kore ile Röportaj
Karl Magi: En İyi Kore nasıl bir araya geldi?
Ray Jimenez: Sigmund adında bir grupta yakın arkadaşım Spencer ve ortak bir arkadaştan tanıdığım başka bir adam Shane ile çalıyordum. Grup sadece üç kişiydik. Spencer davuldaydı ve Shane ve ben tuşlar, gitar ve bas arasında geçiş yaptık. Shane, Spencer'a ya da bana söylemeden başka bir gruba kefaletle başladı. Sonunda yazdığımız bir sürü şarkıyı kullandı, ben de “Ah bu iyi değil!” Arkadaşım Charlie ile yeni bir grup üyesi bulma hakkında konuştum. Charlie, müzik topluluğundaki herkesi tam anlamıyla bilen adamlardan sadece biri. “Bir erkek tanıyorum!” Gibi. Nasıl gittiğini göreceğimi sanıyordum ve beni Dacotah ile tanıştırdı. Sonunda Sigmund olarak birlikte çalıştık.
Bir noktada Spencer papaz olmak istediğine karar verdi ve seminere gitmek için yola çıktı. Şöyle davrandık, “Şanssızlıktan bıktık çünkü davulcumuz yok!” Başlangıçta Spencer'ın şehir dışındayken, küçük gösteriler ve partiler oynayarak Best Korea'ı şaka projesi olarak başlattık. Bir grup synth ve drum makinesini sürükleyip bir saat boyunca anında bir gösteri yapacağız. Başlangıçta ciddiye almadık, ama insanlar gerçekten beğendiler. Yeni başladı ve biz de oradayız.
KM: Her ikisi de synthwave / retrowave müzikle nasıl ilgilendiniz?
Dacotah Stordahl: Muhtemelen Ray'i içine alan bendim. Onu Carpenter Brut'a ve bunun gibi bir şeye çevirdim.
RJ: Evet! Synth müziğini hep sevmiştim. Muse'un Kara Delikleri ve Vahiyleri, Parlak Oyuncak Silahların Zehir Mevsimi ve Phoenix ve Beyaz Yalanlar gibi daha indie şeyler gibi synth rock'ında süper oldum. Aynı zamanda biraz tuhaftı, çünkü dinlediğim birçok metal şey synth elementlerini dahil etmeye başladı. Seattle'dan gelen arkadaşların bana göndereceği rastgele şeylere de giriyordum.
DS: Sanırım tüm metal başlarla tıkladığı zaman boyunca seninle tıkladı. Her ne sebeple olursa olsun, metalheads, diğer elektronik müzik stilleri ile kullanmadığı synthwave ile kolektif bir bağlantı paylaşıyor gibi görünüyor.
RJ: Synth pop'dan Gunship, Carpenter Brut ve Vangelis ' Blade Runner film müziklerini dinlemeye başladım. Ne kadar çok içeri girsem, gerçekten sevdiğimi o kadar çok farkettim. Bazı klasik 80'lerin müziklerini dinleyerek büyüdüm. Babam Toto'ya girdi, bu yüzden CS-80 synth soloları gibi harika şeyler duyacağım. Üniversitede Depeche Mode ve New Order gibi şeylere girdim.
KM: Sizin için etkili olan sanatçılardan bazıları kimler?
DS: İlhamımın büyük bir kısmı, 80'lerin sonlarından 90'ların başına, synthpop türünü alan ve gerçekten onunla sonik deneyler yapan sanatçılardan geliyor. Depeche Mode muhtemelen benim en sevdiğim gruptur ve Vince Clarke'ın (Erasure, Yazoo, vb.) Eserleri ile senteze girmekten de çok ilham aldım. Ayrıca kesinlikle endüstriyel malzemelerden de biraz çekiyorum - KMFDM ve Front Line Assembly gibi şeyler ve hatta erken Nine Inch Nails'in seslerinden biraz.
RJ: Etkilerimin çoğu 80'lerin kayalarından geliyor. Ayrıca bir çok indie rock'a girdim.
DS: Bence arka planınız daha metal ve arka planım daha elektronik. * Gülüyor *
RJ: Evet, daha elektronik, ben daha metal / indie. 2010'ların ortalarında Moderat, Future Islands ve Strange Talk gibi gruplara girdim. Synthwave ve Outrun'a girdikten sonra Carpenter Brut, Gunship, Midnight, Ollie Wride ve FM-84 gibi insanlardı. Bir çok insan synthwave / Outrun yazmaktan bir çeşit 80'lerin nostalji işi yapmaktan bahsediyor.
DS: Bilmiyorum, 80'lerin kendisi için bir nostalji değil, daha çok 80'lerin fütürist bir vizyonu için bir nostalji gibi hissediyorum. Synthwave estetiğinde hiçbir şey, 1980'lerin gerçek haliyle özellikle ilgili değil - Blade Runner ve Miami Vice'ın manevi ayak izlerinde daha devam ediyor.
RJ: Birçok insan bu nostaljiden çekiyor, bence modern synthwave'dan daha fazla ilham aldım.
KM: Benimle yaratıcı süreçten ve ikiniz için nasıl çalıştığından bahsedin?
DS: Ray, birçok bireysel riff yazma ve sentezleyicilerle daha fazla uğraşma eğilimindedir. Müzik teorisinde benden daha iyi ve ses tasarımında daha iyiyim. Genellikle yapmam gereken temel bir iz yazmak ve yapıyı bozmaktır. Ray içeri girer ve başka parçalar önerir.
RJ: Biraz kayboldum ve şimdi geri döndüğümüze ve birlikte çalıştığımıza göre, bu daha iyi bir süreç. Ortak çalışmamız en güçlü şeylerden bazılarıdır. Yaklaşan albümümüzde çok özel bir davul dolgusu hakkında tartıştığımız bir şarkı var.
DS: Şarkının sonuna doğru giden 30 saniyelik davul dolgusu var. Yemin ederim ki orada oturup dört saat geçirdik ve nasıl çalışacağını tartıştık.
RJ: Bitirdiğimizde, yazdığımız herhangi bir şarkının en güçlü kreşlerinden biri olduğunu düşünüyorum. Beste yaparken ruh halime ve hayatımda neler olduğuna bağlı. Ben sadece bir synth oturmak, bir riff oynayacağım ve ne kadar karanlık olduğunu seviyorum ya da melodiyi seviyorum. Bunu Dac'a göstereceğim ve altına bir bas hattı ve bazı davullar fırlatacak ve sadece üzerine inşa edeceğiz.
KM: Yakında çıkacak albümünüzden bahseder misiniz?
RJ: Albümün kendisi kompozisyona gelindiğinde yapılır. Bu, bir cyberpunk albümü demesem bile, bir tür siberpunk esque fikri olan Binary Ghosts . Dijital dünyada ünvanı ve kaybolma fikrini ve bunun yaşam ve ilişkiler için nasıl uygulandığını gerçekten seviyoruz.
DS: Karışımı bitiriyoruz ve şarkılardaki son değişiklikleri yapıyoruz. Birkaç hafta önce ilk single'ı çıkardık.
RJ: Demir Akciğer ilk single. Bir sonrakimiz için bazı vokalleri yeniden kaydetmek ve umarım Şubat ayında bir tane vokal yapmak istiyorum. Bir spoiler bırakabilirsem, albümde biraz saksafon olabilir. Belirli bir şarkı için gerçekten harika bir saksofon kaydettik ve süper iyi çıktı.
KM: Best Korea ile gelecekteki projeler için planlarınız neler?
RJ: Bir sonraki albüm kesinlikle daha karanlık olacak. Depresyon ve anksiyete bozukluğum hakkında konuşmaktan kaçınmamaya çalışıyorum çünkü bu benim kim olduğumun büyük bir parçası. Bu konuda açık olmayı seviyorum ve bunun yazımı daha karanlık yerlere götürdüğünü hissediyorum. Karanlık synthwave'i seviyorum ve bunu denemek güzel olurdu.
DS: İkili Hayaletler müzikal olarak oldukça iyimser, ama lirik olarak değil.
RJ: Lirik olarak çok sefil.
DS: Sanırım daha karanlık taraflarımızı keşfetmek gerçekten harika olurdu.
RJ: Zaten iki veya üç ana hattımız var. Zaten birkaç şarkımız var, biri çoğunlukla etli. Komik, şu anki albümü bile yapmadık ve zaten daha fazla yazmam gerektiğini hissediyorum.
KM: Yerel synthwave sahnenizin durumu ve daha geniş olarak Amerika'daki synthwave sahnesi hakkında ne düşünüyorsunuz?
RJ: Sihirli Kılıç geldi ve onlarla tanışacak ve onlarla bir gösteri oynayacak kadar şanslıydık. Muhtemelen şimdiye kadar yaşadığınız en iyi katılım oldu. Muhtemelen Bozeman'ın elektronik müzik şovu için sahip olduğu en büyük katılım oldu. İnsanların bu müzikle uğraştığını görmek harikaydı. Burada en uzun süre yaşadığımız tek elektronik müzik sahnesi daha psychedelic rave sahnesiydi, bu yüzden yerel olarak biraz dallandığını görmek kesinlikle güzel.
ABD'deki (synthwave sahnesi) kesinlikle yükseliyor. Ben oldukça büyük bir dövme insanıyım ve şehirde gitmek istediğim birkaç sanatçı var. Bunlardan biri Instagram'da bu kızın dövmesinin bir resmini gönderdi. Synthwave'yi sevdiği ve Bozemanlı olduğu ortaya çıkıyor. Geceyarısı oyununu görmek için New York'a gitti. Tanıdık olduğunu ve En İyi Kore hesabını takip ettiğini fark ettim! Sahnenin böyle çekilmeye başladığını görmek çok güzel.
DS: Önümüzdeki birkaç yıl içinde görmeyi merak ettiğim şey nasıl dallanacağı. Şu anda çok fazla synthwave ve outrun hakkında beni rahatsız eden bir şey, daha büyük grupların dışında, birçok synthwave eyleminin ... formüle doğru biraz daha eğilme eğiliminde olmasıdır. Homojen? Bilmiyorum. Gelecekteki birçok yapımcı, sese öncülük eden çocuklar gibi ses çıkarmaya çalışan bir tuzağa düşüyor gibi geliyor. Nedenini anlıyorum, ama aynı zamanda daha fazla insanın sesi ileriye doğru ittiğini ve biraz deney yaptığını görmek isterim. Özellikle synthwave / Outrun estetiği artık ana akımın içine girmeye başladığı için, yüzeyin hemen altında çok fazla potansiyel beklendiğini hissediyorum.
Bunun yeni Muse albümü gibi şeylerle başladığını zaten görüyoruz. Bu biraz sulandırılmış bir estetiğe bürünüyor, ama bence bu oluyor çünkü genel olarak endüstri, o dönemin insanlarla ne kadar yankılandığını fark ediyor.
RJ: Aslında beni synthwave yapan bir şey Disasterpeace'in It Follows skoru oldu . Bu gerçekten bir synthwave skoru değil, ama inanılmaz bir synth skoru. O şeylerde daha fazla synthwave duyuyorsun. Ayrıca Stranger Things filminin müzikleri de var. Kyle Dixon ve Michael Stein bu filmde harika bir iş çıkardı.
DS: Sanırım şu anda 80'lerin büyük bir kültürel canlanması var, özellikle o dönemde bile büyümeyen daha genç binyıllar arasında, sanırım bunun yerine neden bu kadar çok sanatçının güvenli oynadığını merak ediyorum kendi yetenek ve yaşam deneyimlerinin çoğunu müziğe aşılamak.
RJ: Bence insanlar bu değişime bir sebepten dolayı direniyorlar.
DS: Muhtemelen nostaljide çok köklü olduğu için.
RJ: Carpenter Brut'un yeni albümünün tepkisi bunun harika bir örneği. Deri Dişleri Seviyoruz! Vinil üzerinde var. Reddit'e gideceğim ve insanlar bunun eski Carpenter Brut olmadığını yorumlayacaklar. Bu iyi! Sanatçılar dallanmalı.
KM: Yaratıcı pillerinizi nasıl şarj edersiniz?
DS: Bence sen ve benim çok farklı süreçlerimiz var.
RJ: Zorlu bir şarja ihtiyacım olup olmadığını bilmiyorum. Bazen bir hafta götürürüm. Kafamda her zaman bir şey vardır, içinden geçer. Gerçekten bir molaya ihtiyacım varsa, son zamanlarda koşmaya gerçekten başladım. Koşarken çok fazla death metal, black metal ve metalcore dinliyorum, bu yüzden onları bir sentezleyiciyle nasıl çalıştıracaklarını anlamak için duyduğum olukları düşüneceğim. Dışarıda, arkadaşlarla zaman geçiriyorum ya da tipik bir yirmi şey olmak ve bazı video oyunları oynamak.
DS: Benim için yazmak hiç bir zaman dekompres yapmak için mola vermem gerektiğini düşündüğüm bir şey değil. Biz yine de dinlenirken biz şeyler yazıyor olurdu. * Gülüyor * Sanırım gerçekten bir şarja ihtiyacım varmış gibi hissettiğim tek zaman, bilgisayarda uzun süre oturduktan sonra, yayınlamak için parçaları karıştırmak ve ustalaşmak veya canlı şovlara hazırlanmak gibi teknik şeyler yapmak. Bu şeyler daha bilinçli düşünce ve enerji gerektirir ve çok daha fazla drene olur. Büyük bir şovdan sonra veya bir şey yayınladıktan sonra bir hafta kadar müzikten kesinlikle mola veriyorum.
RJ: Yaratmaya gelince, bence her zaman oluyor. Sanatçılar olarak, bu tür bir ifade durmuyor.
