Ferus Melek, 80'lerin retro havası olan "kıyamet öncesi synth müziği" adını verdiği şeyi yaratan Finlandiyalı bir synthwave yapımcısı. E-postayla gönderilen bir röportajda, etkilerini ve müzik yaratma yaklaşımını tartıştık. Ayrıca son albümü We Don't Belong Here'dan bahsettik .
Karl Magi: Müziği ilk yapma tutkun nasıl ateşlendi?
Ferus Melek: Elimden gelebilecek her şeyi dinleyen oldukça tipik bir çocuktum. Babama ciddi bir baskı uyguladıktan sonra, bana sentetik seslere giriş kapısı olan Commodore64'ü satın aldı. İlk başta oyun oynadım, ama çok geçmeden Rob Hubbard, Martin Galway ve Ben Daglish gibi efsanelerin oluşturduğu bu çekici oyun temalarına daha çok ilgi duyduğumu fark ettim. Sonra boktan bir müzik yazılımı buldum ve kendi küçük melodilerimi yapmaya başladım.
Daha sonra, çoğunlukla davul ve bas olmak üzere tipik okul gruplarında çalmaya başladım. Sonunda tüm bu gruplar öldü ve gömüldü, bu yüzden synthler ve sıralayıcılar dünyasına geri döndüm, ancak müzik ruhu kayboldu. Alev 2016'da alevlenene kadar tüm ekipmanımı sattım ve neredeyse on yıl boyunca müziği tamamen unuttum.
KM: Synthwave müziğinin sizi bunu yapmaya çeken unsurları nelerdir?
FM: Synth'in ilk aşkım olduğunu söyleyebilirsin, çünkü yukarıda söylediğim gibi '86'da çok sade sentetik seslerle müzik yapmaya başladım. Biraz tanıdık bir şeye geri dönüyor ve yine de çok farklı yapıyor, ama synthwave'ın yapmak istediğim bir şey olduğuna dair gerçekten bilinçli bir karar verip vermediğimi bilmiyorum, müziğimde bazı synthwave unsurları var. synthwave kitlesi için uygun görünüyor. Benim için temelde sadece synth müziği, kendim için başka etikete ihtiyacım yok.
KM: Müzisyen olarak size ilham veren sanatçılar kimler?
FM: Çok fazla var ve bunların çoğu synth ile ilgili bile değil. Zaten bahsettiğim ikonik oyun müziği bestecileri gibi kendi dünyalarını oluşturma yeteneğine sahip bestecileri, aynı zamanda Nik Kershaw, Ultravox, Duran Duran, Goblin, John Carpenter, Vangelis ve Jarre gibi sanatçıları / grupları seviyorum. Black Sabbath, Kiss, Mötley Crüe ve Iron Maiden gibi ağır etkileri unutmayın. Aslında ne dağınıklık!
KM: Genel olarak, yeni müzik yaratmaya nasıl gidiyorsunuz?
FM: Her tahminimde farklı. Bazen kısa bir melodi veya bas çizgisi aklıma geliyor ve ben yere koydum. Bazen sadece düz bir 4/4 atışı alıyorum ve üzerinde bir şey sıkmaya başlıyorum. Aslında ilham için bir formül olmaması harika.
KM: Bana Ana Çerçevenin Çürümesi hakkında daha fazla bilgi ver. Arkasındaki fikirler nelerdir ve nasıl gelişti?
FM: Uzak bir gelecekte Octoparis adında bir yer var. Hem yaşayan hem de ölü insanlar çoktan gitti ve kötü ana bilgisayar küresel bilgisayar ağını yönetiyor. Bir güne kadar...
Dramatik yapı kavramına (altı farklı aşamaya sahip) girersek, girişten başlayıp çözünürlükle biterek bir EP yapmak için bunu kullanabileceğiniz oldukça açıktır. Albüm için altı şarkı yazarken bunu aklımda tutmuştum, ancak bir şarkıyı indirmem gerekti çünkü sadece diğerleriyle çalışmadı. Serbest bırakıldıktan bir yıl sonra geriye baktığımda, hala bir bütün olarak çok bağlı hissediyor (ve bu 'a' yı atlarsanız, 'pislik' olarak telaffuz edilir… iyi…)
KM: Bize yaklaşan albümün We Don't Belong Here hakkında bir şey söyle?
FM: 19 Haziran'da yayınlayacağım ve toplam 28 dakikalık çalışma süresine sahip dokuz şarkısı var, bu yüzden dinlemek ve unutmak gerçekten çok kolay… ya da tekrarlamaya devam etmek demek istiyorum!
Bu kez büyük bir tema yok, sadece Aralık 2018 - Mart 2019 arasında yazdığım en iyi şarkılar. Aradığım ses öncekinden daha organik ve 80'lerden daha da ileri gittiğim etkilerle. İlk kez, farklı enstrümanlarla sıkışarak bazı şarkılar yaptım. Tematik olarak, bugün dünyada neler olup bittiğini daha fazla yansıttığım için distopik gelecek şimdilik geride kaldı. Böylece albümdeki duygusal aralık daha öncekinden daha büyük olabilir.
Bence bu, yeniden yaratmak istemediğim Mainframe'in Çürümesinden çok farklı bir canavar. Sadece ciddi eğlenmek istedim ve gerçekten yaptım.
KM: Müzik kariyeriniz için gelecek planlarınız neler?
FM: Hayatımda zaten çok fazla planım var, bu yüzden müziğimle daha az plan yapmaya çalışıyorum, ancak kısa vadeli planım ilk tam uzunlukta albümümü Haziran ayında bir tür tanıtım videosu ile yayınlamak. ve bundan sonra canlı setimi oluşturmaya başlayacağım. Umarım 2019'da ilk konserimi alacağım.
KM: Son zamanlarda synthwave sahnesinin durumu hakkında ne düşünüyorsunuz?
FM: Bilmiyorum, yapacak çok şeyim var! 2019'da albüm yazma süreci nedeniyle çoğunlukla tecrit içinde yaşıyorum, bu yüzden gerçekten harita üzerinde değilim. Sanırım etrafında harika synthwave şarkıları var ama daha az eğlenceli synthwave albümleri var. Sanatçılar, gerçek şarkı yazma becerileri pahasına diğer türlere kıyasla daha üretime yönelik meraklılar gibi görünüyor ve bu da çok daha fazla pratik yapmamız gereken bir şey.
Yapımcılar en son oyuncakları hakkında konuşmaktan hoşlanıyorlar, ama benim için daha ilginç olan konu, şarkıyı yapmanıza neden olan şey ve sizi (ve beni) teknik açıdan değil, hissettiren şey. Zengin ve ilginç bir kompozisyon elde ettiğinizde, prodüksiyondan çok fazla baskı alır, ancak kompozisyonunuz sıkıcı, tekrarlayan ve sade bir boşsa, dinleyiciyi heyecanlandırmak için yapacak çok işiniz vardır.
KM: Yaratıcı pillerinizi nasıl şarj ediyorsunuz?
FM: Bilmiyorum, hiç şarj oluyor muyum? Benim için, tamamen başka bir şey yaparak veya hiç bir şey yapmadan olur, ki bu çok zor ama daha iyi oluyorum. Yalnızlık ve can sıkıntısından yaratıcılığı bulan ilk kişi ben değilim. Zihin etrafında sıfır stimülasyon olduğunda hikayeler yaratmaya başlar.