Rayan Bailouni, Dubai'de yaşayan bir müzik yapımcısı, ses mühendisi ve söz yazarıdır. Prodüksiyon söz konusu olduğunda, "İnsanların müziğin mükemmel bir bilim olmadığını unutması kolaydır. Şarkılar, bize belirli duyguları 'hissettirme' yetenekleriyle deşifre edilirken, türler çeşitli ruh hallerini temsil eder. üretim tuval sağlıyor. ”
Bir telefon röportajında, onunla nasıl müzik yapımcısı haline geldiğini, müzik prodüksiyonuna nasıl yaklaştığını, sanatçılarla çalışma konusundaki görüşlerini ve yaratıcı pillerini nasıl şarj ettiğini konuştum.
Karl Magi: Bana müzik kariyerinde bu noktaya nasıl geldiğini anlat.
Rayan Bailouni: Babam Suriye'den ve annem Birleşik Krallık'taki Newcastle'dan South Shields'de Newcastle'da doğdum ve o sırada ailemin çalıştığı yer. Ben doğduktan üç ay sonra babam BAE'de iş teklifi aldı ve on sekiz yılını 90'lı yıllarda Abu Dhabi'de arka arkaya geçirdim. Her zaman müziğin içindeydim. O zamanlar MTV patlamasıydı, o zaman müziğe görsel bir güç vardı ve oldukça küreseldi. Gitarı aldım ve farklı indie rock ve metal gruplarındaydım.
O zamanlar BAE'de gerçekten sadece bir stüdyo vardı ve öncelikle Arapça müzik yaptılar, o zamanlar İngilizce'de çok fazla müzik yoktu. Babama stüdyoda staj yapmak veya sesle çalışmak istediğimi söyledim. Babam bunun en iyi fikir olduğunu düşünmedi çünkü Körfez bölgesinde en çok önerilen kariyer yolu değil. 90'larda, BAE'de, müzikten gelir elde etmek için öngörülebilir bir yol yoktu.
Babam okulda iyi yaptığım bir şeyi incelememi önerdi. Sadece biyoloji ve kimya oldu, bu yüzden biyoteknoloji ve kök hücre araştırmaları yapmaya karar verdim. Newcastle'a geri döndüm ve orada beş yıl okudum ve BSc ve iki yüksek lisans derecemi aldım. O zaman babam Katar'a taşındı, ben de oraya ailemle birlikte taşındım. Orada bir ilaç şirketinde çalıştım. Üç ya da dört yıl sonra, neden uyanıp işe gideceğimi bilmiyordum. Ücret ve faydaları büyük, ama süper demotivating. Aklımın arkasında, hala bir gruptaydım ve hala müzik yazıyordum. Bunu yapacağımı bile bilmiyordum, ama bir sabah çok çabuk işimi bıraktığımı fark ettim. Eve geldim ve babama işimi bırakacağımı söyledim. Babam çok pragmatik ve dengeli bir birey, bu yüzden bana bunun yerine ne yapacağımı sordu. Dedim ki, “Bilmiyorum. Sadece bunu yapmak istemediğimi biliyorum! ”
İçinde bulunduğum gruptaki en iyi arkadaşlarımdan biri prodüksiyonda oldukça iyi olduğumu düşündüğünü ve grubun albümlerini üretmem gerektiğini düşündüğünü söyledi. Bundan önceki albüm, o zamandan beri birkaç Latin Grammy ödülü kazanan bir yapımcıyla çalışmıştık, ancak o zaman gerçekten gelmemişti. Onun işini nasıl takip etmem gerektiğini bilmiyordum! Abu Dabi'den Dubai'ye geri dönmeme neden oldu. Kendi şirketimi açmaya karar verdim. Hala orada olan birçok arkadaşım vardı ve bu yüzden bir müzik yapımcısı olmaya karar verdim.
Yeni bir kariyere başlamak oldukça geç bir çağdı ve iyi bir sahne olmadığı için başlamak için kayalık bir yoldu. İki yıl sonra, yükselen bir sahnemiz var ve 30'dan fazla sanatçı ile çalışıyorum. Arabistan'da X-Factor kazananları, Almanya ve Avustralya'dan finalistler ile çalıştım. Tutku, sebat ve amacımın ne olduğunu bilmek inanılmaz bir yolculuktu.
KM: Müzik prodüksiyonuna yaklaşımınızı en çok etkileyen üreticiler kimler ve neden bu etkiyi yarattılar?
RB: Beni en çok etkileyen üç üretici var. Birincisi Rick Rubin, projeden projeye herhangi bir türle yuvarlanma yeteneği nedeniyle. İnsanlar ona çok türlü bir yapımcı diyorlar ama aslında bunun tam tersi olduğunu düşünüyorum. Günün sonunda müzik müziktir ve her şey duygularla ilgilidir. Müzikte doğru duyguları bulursanız, harika bir iş çıkarırsınız. Benim için, teknik şeyler hakkında endişelenmeye vurgu yaptı ve bana insan duygularını yakalama hakkında daha fazla düşündürdü.
İkinci yapımcı Nuh "40" Şebib olacaktı. Rick Rubin'in aksine teknolojiden sesler çıkardı. Artık pop kültürüne yerleşmiş lo-fi, sualtı, çok soğuk bir hiphop sesi yarattı. İnsanların yaptıkları normları nasıl bozduğuna ve pop kültüründeki ses manzarasını nasıl değiştirdiğine gerçekten saygı duyuyorum.
Üçüncüsü, tam zamanlı olarak prodüksiyona başlamadan önce grubumun albümlerinden birini üreten, karıştıran ve yöneten Diego Farias (Yaygo) olurdu. Bilgisini bana aktardığı telefonda saatler süren tartışmalarımız oldu, benden çok daha genç olmasına rağmen, ona bakıyorum. Şimdi onun kadar alçakgönüllü birini tanımaktan gurur duyuyorum ve Lil Yachty gibi insanlarla çalışmasını ve Latin Grammy ödüllerini kazanmasını izliyorum.
KM: Üzerinde çalıştığınız projelere nasıl yaklaşıyorsunuz?
RB: Kendimi herhangi bir projeye hazırlama şeklim duygularımı sıfırlamak ve duygusal zekamı veya kişinin kim olduğu konusundaki niyetimi kullanmak. Eğer iki kişi bir şarkı yapmak istiyorsa ve genellikle jenerik bir şeyle ilgili olursa, bunu yirmi dakika içinde telafi edebilirsiniz, ancak davranış ortaya çıkarmaz. Normalde bir şeye başlamadan önce bir sanatçı ile oturduğumda kendime bunu neden yaptığımı ve bunun ne için olduğunu soruyorum. Duygusal olarak anlıyorum, örneğin üzülmüş gibi hissettiklerini söylüyorlar, çünkü dünyaları parçalanıyor. Bazı kelimelerin çağrışımları, dokuları ve sesleri vardır. Hiç kimseye ses veya fikir dikte etmeye çalışmıyorum, daha çok sesler arasında bir ortam gibi olmaya çalışıyorum. Bir film yönetmeni rolünü üstlenmeye çalışıyorum. Oyunculara nasıl davranacaklarını söylemiyorum ama onlara hikayenin ne olduğunu ve nereye gittiğini söylüyorum. Gerçekten kim oldukları ile uyumlu olmaya çalışıyorum.
KM: X-Factor kazananları / yarışmacıları için müzik üretme konusundaki katılımınız nasıl başladı?
RB: Bu benim için güzel bir sürprizdi çünkü Dubai'ye ilk geldiğimde insanların benimle çalışmasını sağlamak gerçekten zordu çünkü portföyüm yoktu. Daha önce bir şey ürettiğimi görmedikleri takdirde insanların benimle çalışmayacaklarını çok çabuk anladım. Sanatçılara gitmekten ve onlara sahip olduğumu göstermek yerine, tamamen gelişmemiş sanatçıları almaya ve yapamayacaklarını hiç düşünmedikleri şeyleri yapmalarına yardımcı olmaya karar verdim. Bu olduğunda, bu sanatçıların çoğu daha iyi tanındı ve diğer sanatçılar bu sanatçıların hayranları oldular. Açık mikrofonlara giderdim ve o sanatçılar ya da yöneticileri bana gelip onlarla çalışmamı isterdi çünkü yarattığım sesi sevdiler.
Birlikte çalıştığım ilk X Factor kazananı X Factor Arabia'yı kazanan Hamza Hawsawi oldu. Benimle oturup “Son 12 aydır ne yaptığını gördüm ve nereye gittiğini görebiliyorum” diyen ilk kişiydi. Bunun bir parçası olmak isterim! ”
KM: Son zamanlarda ne tür projeler üzerinde çalışıyorsunuz?
RB: Şu anda, birinci aşamaya sahip oldukları ve daha sonra ikinci aşamaya geçtikleri Marvel filmleri gibi diyebilirsiniz. Şehir şimdi birçok sanatçının ev isimleri haline geldiğini yaşıyor. Bu ev isimleri, ortaya çıkmaya başlayan yeni nesil sanatçılara ilham verdi. Bu, gelişmiş sanatçılar ile yeni başlayan sanatçılar arasında dengeleyici bir eylem olacak. 30 ya da daha fazla sanatçıdan, bu sanatçıların 14'üne yakın bir yerde sadece bir şarkı var ya da hiç müzik çalmadılar, bu yüzden son derece heyecan verici bir zaman çünkü bu yeni sanatçılar geliyor ve eserin füzyonlarını oluşturuyorum. daha önce yapmıştım. Bu gerçekten havalı!
Ayrıca şu anda birlikte çalıştığım ve X- Factor Australia'da inanılmaz müzik üreten yarışmacılar olan bir sürü sanatçı var. Ayrıca kültürel ve etnik açıdan son derece eklektik olan bir şehirden (Dubai) gelen eklektik sesler için de heyecanlıyım. Gerçekten, şehrin sesinin daha doğru bir şekilde temsil edildiği sanatsal ifadede bir noktaya ulaşmaya başladığımızı hissediyorum.
KM: Prodüksiyon kariyerinizi ileride nereye götürmek istiyorsunuz?
RB: Bölgede her zaman müzik yapan insanlara yönelik bir damgalama olduğunu hissettim, burada insanlar bunun sadece bir hobi veya bir eğlence olduğunu düşünüyorlar. Bunun bir kariyer olabileceğini düşünmüyorlar. Dünyanın herhangi bir yerine giderseniz, herhangi bir büyük şehrin sesi vardır ve o şehrin sesini tanımlamanın bir parçası olan sanatçıları vardır. Bu, Dubai'de başarmaya yardımcı olmak istediğim bir şey. Şehri müzikal olarak haritaya koymaya yardım eden üreticilerden ya da figürlerden biri olmak istiyorum. Şehrin sesini mümkün kılmak için araçsal olmak istiyorum.
KM: Yaratıcı pillerinizi nasıl şarj ediyorsunuz?
RB: Stüdyoda olduğumda bu soruyu çok anlıyorum. Birçok arkadaşım bir stüdyomun olmadığını, bir kliniğimin olduğunu söylüyor. Ne zaman biri içeri girse, o kişi dışarı çıkar. Bütün bunlarda, en büyük farkı yaratabilen en küçük şeyler. Pillerimi şarj etmem için, zaman ayırıp aileniz ve sevdiklerinizle zaman geçirmek gibi bariz şeylerin yanı sıra, bir fincan kahve üzerinde yarım saat veya saat konuşmalarının sıralanamayacağı bir şey olmadığını hissediyorum.
Birisiyle oturduktan sonra, onlarla bir fincan sıcak kahve içip onlarla bir süre insanla insanla konuştuktan sonra, duygularına alışmışsınız ve ruh halinize alışmışsınız, bu yüzden bir tür orta yol buluyorsunuz . Tek yönlü bir ilişki olsaydı çok daha drene olurdu.
