Şarkı yazmaya ilk başladığımda, gitarımı onlara sürükleyemediğim ve şahsen icra edemediğimde onları insanlarla paylaşmanın bir yoluna ihtiyacım vardı. Çevremde daha büyük şehirlerde kiralayabileceğim stüdyolar olduğunu biliyordum, ancak kayıt tekniklerine aşina değildim ve nereden başlayacağımdan bile emin değildim. Birkaç stüdyo ile iletişime geçtim ve sorular sormaya başladım, ancak bir stüdyo kiralamanın yeni başlayanlar için bir seçenek olmadığını söyleyebilirim ve açıkçası, sadece hobi olan bir şeye harcamak için gereken ekstra paraya sahip değildim. Bu yüzden evde kendi stüdyomu kurmaya karar verdim.
Neden Evde Kayıt Yapmalıyım?
Demolarımı kendi evimin rahatlığında kaydedebilmek, bankayı kırmadan kendi hızımda üretmemi sağladı. Bu, yeterince para biriktirmeme ve nihayet şarkılarımı yazmaya başladığımda hayal etmediğim yerlere gönderebileceğim kadar kayıt yapmama yardımcı oldu. Sonunda, demolarımın bir kısmını Nashville'deki yayınevlerine gönderebildim. Şarkılarımın kalitesini ve şarkıcı olarak yeteneklerimi duymaktan mutlu oldular. Kendi şarkılarını yapmaktan daha ödüllendirici şeyler var.
Evde Harika Ses Kaydetmek İçin Gerekenler
Bazı ek çevrimiçi araştırmalardan sonra ihtiyacım olacağını buldum:
- bir mikrofon
- bir ön cam
- bir ön amplifikatör (veya sinyali artırmak ve kontrol etmek için bir tür ekipman)
- çok kanallı kayıt yazılımı
- bir bilgisayar
En İyi Kayıt Uygulamaları
- Bulabileceğiniz en iyi ekipmanı kullanın.
Uzun zamandır duydum ki, herhangi bir iş için en iyi araç sizinle olan iştir. Küçük bir bütçe üzerinde çalıştığımdan beri aletlerim sınırlıydı. Yine de, yapabildiğim en iyi sesi yakaladığımdan emin olmak istedim, bu yüzden paramı kurtardım ve bir Audio-Technica 4033T kondansatör mikrofonu aldım. Öncelikle bir vokal mikrofondu, ancak akustik bir enstrüman mikrofonu olarak ikiye katlanabilir (bu amaçlanan amaç olmasa bile). Ayrıca, içinde ön amplifikatörler bulunan bir M-Audio arayüzü satın aldım ve USB ile dizüstü bilgisayarıma veya masaüstü bilgisayarıma bağlanacaktım. Bu, hareketliliğimi sağladı ve kullandığım ücretsiz uygulamadan daha kaliteli çok kanallı bir yazılım olan Pro-Tools'a erişmemi sağladı.
Pahalı ekipman eksikliğini suçlamak yerine, her ons performansın bu temel araçlardan nasıl sıkıştırılacağını öğrendim. Sahip olmadığım başka bir şeye ihtiyacım olduğuna inanmak yerine sahip olduğum ya da ödünç alabileceğimi anlamaya odaklandım. - “Çöp içeri, çöp dışarı” felsefesini uygulayın.
Sahip olduğum ekipmana hakim olmanın yanı sıra “çöp içeri, çöp dışarı” felsefesini de uyguladım. Bazı şeyler kayıt yazılımı kullanılarak düzeltilebilirken, başlayabildiğim en iyi sinyali kaydederek en iyi sonuçları alacağımı öğrendim. Bu, havlayan köpeklerden ve tuvaletlerden uzak durmak için kaydedilecek en iyi alanı bulmak anlamına geliyordu. Ayrıca, giriş seviyelerinin doğru olduğundan ve çok sessiz veya çok yüksek olmadığından emin oldum, bu da onların bozulmasına neden olacak.
Kayıttan önce, enstrümanlarımın düzgün bir şekilde ayarlandığından, kayıttan önce garip uğultuların veya humsların izlendiğinden ve mikrofondaki el gürültüsünü azaltmak için ses standları ve ön camlar gibi araçlar kullanıldı ve vokal kanalındaki rüzgar sesleri - Gerekli olmayan tüm elektronik cihazları kayıt alanından uzak tutun.
Son demolarımdan birinde, bir vokal parçasının tam ortasında düşük, ancak sesli bir iPhone metin bildirim sesi var. Ne yazık ki, bütün gece yaşadığım en iyi vokal kaydıydı. Artık gerekli olmayan tüm elektronik cihazları kayıt alanından uzak tutmayı biliyorum, çünkü imkansız olmasa bile, son bir karışımda kullanmanız gereken bir parçadan çıkarılması zor olan bazı şeyler var. - Vokalleri kaydın yıldızı olarak vurgulayın.
Bir şarkı sıklıkla bir hikaye anlattığından ve şarkıcı hikaye anlatıcısı olduğundan, vokalleri kaydın yıldızı olarak vurguladım. Bir şarkı yazarı akıl hocası bana, bir dinleyicinin bir şarkının sözlerini anlayamaması halinde, bir demo yapmanın bir anlamı olmadığını, bu yüzden vokalleri vurgulamak için birkaç teknik öğrendim. Gerçek bir ses kabinine erişimim olmasaydı, vokalistin etrafındaki sesi azaltmaya yardımcı olmak için bulabildiğim her şeyden geçici ses panelleri kullanırdım. Bu, odanın doğal yankısını azaltmaya, sert yüzeylerden ekstra sesi ortadan kaldırmaya ve vokalin mümkün olduğunca net hale getirilmesine yardımcı olacaktır. Vokal parçasındaki haşhaş seslerini azaltmak için bir ön cam kullandım ve gerektiğinde vokalleri mikrofonun üzerine yönlendirmeyi öğrendim. Bu, mikrofonun yüzeyinden doğrudan sıçramasını önledi ve pop ve tıslamaları azalttı. Şarkı sözlerini okurken, şarkı sözleri ezberlerken ve vokal parçasına farklı bir his ve ses elde etmenin başka bir yoluyla otururken, ayakta dururken, vokalleri kaydettim. Ayrıca birden fazla vokal çekmeyi öğrendim. Bu şekilde kusurları düzenleyebilir ve daha iyi girişimlerle değiştirebilirim. Diğer enstrümanların karışımını ses yolunun yerleşimi ile rekabet etmeyecek şekilde farklı alanlarda oturacak şekilde ayarladım. - Kayıt yeteneklerinizi dürüstçe değerlendirin.
Stüdyoda sınırlı bir beceri grubum olduğunu bildiğim için kayıt yeteneklerimi dürüstçe değerlendirdim. Bu aynı zamanda “daha az daha fazladır” veya “daha zor değil, daha akıllıca çalış” ilkem olarak da adlandırılabilir. Her ne kadar gösterişli gitar soloları ve şık davul parçaları eklemeye çalışsam da, baş gitarist olmadığımı ya da davulcu olmadığımı fark ettim. Belirli yeteneklere sahip olmadığım alanlarda ekstra yaratıcı olmaya çalışmak, genellikle tatmin edici olmayan sonuçlara yol açtı ve genellikle amatörce geliyordu - yapmaya çalıştığım şeyin tam tersi. Sınırlarımı anlamayı ve onlarla iyi olmayı öğrendim. Aşırı üretim uygulamasından kaçınmayı ve demonun bir kısmına aşık olmamayı öğrendim çünkü sadece kaydettim. Her şey değerlendirmeye hazırdı. Ayrıca, yapabildiğim zaman başka kaynakları da çekmeyi öğrendim. Nashville'deki en iyi arkadaşım yıllar boyunca birkaç demomda klavye, tel ve piyano parçaları kaydetti. Bu parçalar nihai üründen uzaklaşmak yerine tanıtımlarıma ekliyor. - Demolarınızı birçok farklı hoparlörle karıştırın
Müzik dinlemek için sayısız çıkış cihazı olduğu için demolarımı birçok farklı konuşmacı ile karıştırdım. Bir demonun stüdyo hoparlörlerimde harika olabileceğini, ancak arabamdaki ses sisteminden oynatıldığında tamamen farklı olabileceğini öğrendim. İnce ayarlanmış kayıt sistemimin dışında, insanlar kulaklıkları, bilgisayar hoparlörlerini, araba stereolarını, ev ses sistemlerini veya kayıtlarımı dinlemek için yüzlerce yol kullanabilir.
Demoyu çılgınca yayınlamadan önce bu dinleme seçeneklerinin çoğunu tahmin etmek ve buna uyum sağlamak zorunda kaldım. Düşük seviyelerde karıştım ve ses yüksek sesle yükseldi. Bilgisayarımda otururken ve otobanda giderken müzik dinledim. Kulaklıkları, kulak üstü kulaklıkları, arkası açık, arkası kapalı, eski, yeni ve hoparlörler arasında kullandım. Bu şekilde, kullanabilecekleri konuşmacılara bağlı olarak insanların duyabileceği tüm farklı şeyleri anlayabiliyordum. Sonuçta, stüdyomdaki sesi çoğu oynatma sistemine uyacak şekilde ayarlayabildim. Stüdyo hoparlörlerimde ses basta biraz eksik göründüğünde, parça tipik olarak kulaklıklarda ve araç ses sistemlerinde doğru miktarda basa sahipti. Demolarımı mümkün olan en büyük dinleyici bloğunu desteklemek için karıştırmayı öğrendim. - Fazla üretmeyin.
İlk içgüdüm kayıtlarımı fazla üretmeye çalışmaktı. Vokalleri ve gitarlarımı kaydederdim ve daha sonra gitar solo parçaları, bas veya davul parçaları ekleme dürtüsünü hissederdim - hiçbiri benim forte'm değildi. Eğer gerçekten onu hızlandırmak isteseydim, hiç iş yapmadığım bir tür piyano veya klavye parçası çalmaya çalışırdım. Nihayetinde daha fazla şey yaparak şarkılarımı daha etkileyici hale getirmeye çalıştığımı fark ettim. Bir şarkı yeterince güçlü olsaydı, basit enstrümantasyon ve vokallerle kendi başına durabileceğini biliyordum ve tüm ekstra tüyleri soyup şarkının kendisini vurgulamakta iyi olmam gerekiyordu. İlk etapta kayıt yapmayı öğrenmenin amacı buydu. Kendime karşı dürüst olmalıydım.
Kendi şarkılarımı kaydetmeyi öğrenmek, ortaokul rock düşkünü olma hayallerimi yaşamamı sağladı. Belli bir ölçüde, bu umutların bazıları benim için, en azından çok küçük yollarla gerçekleşti. Kayıtlarım ve vokallerim hakkında düzenli olarak övgü alıyordum, bu da dinleyicilere ve eleştirmenlere bıraktığım şeyle gurur duyuyordu. Şarkılarımı bir web sitesine koydum ve bilmediğim insanlar bana şarkımla ilgili notlar yazdı. Singapur'daki bir kişi tüm şarkılarımın iPod'unda olduğunu iddia etti. En büyük hayranım olduğunu söyledi. Sonunda, insanların demolarımı duyduklarından ve onlardan keyif aldıkları için mutluydum. Aşırı prodüksiyon yapmadan, sesimi bileme ve hevesli dinleyiciler çekebildim.
Ev Stüdyomu Kurmaya İlk Girişim
Ödünç alınmış bir mikrofon, bir ön amplifikatör, çok kanallı kayıt yazılımı, gitarım ve uygun kablolar ve standlarla, basit bir ev kayıt stüdyosu kurmuştum.
Preamptan (biri gitarım için ve diğeri mikrofonum için) iki sinyalin iki ayrı kanala nasıl gönderileceğini öğrendim, böylece onları aynı anda kaydedebildim. Birbirinden bağımsız olarak düzenleyebilmeniz için onları benzersiz izlerde bulundurmanız önemlidir.
Vokal parçam iyi olsaydı, ama gitar parçasında bir hata yapmış olsaydım, gitar parçasını yeniden kaydederken vokal parçasını kaydedip çalabilirdim. Memnun olana kadar her bir parçayı yeniden kaydedebilirim. Artık gerçek, profesyonel bir stüdyoda yapabileceğim her şeyi yapabilirdim. Ya da öyle düşünmüştüm.
Neyi Kaçırdım
İlk birkaç çabam muhteşem değildi. Gitarım hoş olmayan bir uğultu aldı ve genel ses doğal değildi. Vokal parçalarımın patlama sesleri vardı. Bu gürültüyü bozmak için herhangi bir ekran olmadan mikrofona hızla çok fazla hava itiyordum ve kapılar kapanıyor ve arka planda havlayan köpekler gibi diğer sesleri alıyordum. Bilgisayarımda olduktan sonra parçalarımın nasıl profesyonel hale getirileceğinden emin değildim, bu yüzden yankı ve gecikme gibi efektler eklemek için yazılım eklentileri kullandım. Pistlerin nasıl temizleneceğine dair gerçek bir anlayış olmadan, bu efektleri kullanarak çeşitli seviyelerde başarı elde ettim. Sonuçlardan sık sık mutsuzdum.
Sesimi Nasıl Temizledim
Bu noktada ev stüdyoları olduğunu bildiğim diğer insanlara ulaşmaya başladım. Yavaşça sahip olduğum ekipman ve kurulumdan en iyi sesi nasıl alacağınıza dair ipuçları ve püf noktaları toplamaya başladım.
Aşağıdakileri yapmam gerektiğini öğrendim:
- mikrofonları seç ve hedefle
- kaydetmek istediğim sesi izole et
- kayıtları eşitleme ve efektlerle işlemek
Bankayı kırmadan demolarımı iyileştirmek için anahtar olan birkaç ürün satın aldım. Bunlar dahil:
- ses kaydı için ön cam
- daha yüksek kaliteli bir kondenser mikrofon (benim tek kayıt dişli savurum)
- ve analog ön amplifikatörümü değiştirmek için dijital ses arabirimi
Geliştirilmiş kayıt ekipmanları cephaneliği, yeni miktarda ipuçları, püf noktaları, kendi kendine öğrendiğim bilgiler ve kemerimin altında saatler ve çalışma saatleri ile aileye göndermekle gurur duyduğum basit gitar ve vokal demoları üretebildim, arkadaşlar ve eleştiri grupları.
