Perla Blue, ABD merkezli bir vaporwave sanatçısıdır. Eşsiz, ayırt edici bir sesi olan ve kim olduğunun ve çeşitli etkilerinin bir yansıması olan vaporwave yaratır. Ona müzikle nasıl başladığını, yaratıcı sürecini ve nereden ilham aldığını sordum.
Karl Magi: Müzik yapmaya ilk nasıl başladın?
Perla Blue: Müzik üretimine ilk gerçek maruz kaldığım, Garageband'daki 8 veya 9 yaşlarındaki örnek kütüphane ile deneme biçiminde geldi. Ne yaptığımı bilmiyordum, ama kendi müziğimi yaratma fikri beni heyecanlandırdı. Teneffüslerimi ve okul saatlerinden sonra bir süre zanaata atardım. Sonunda, video oyunları dışında bir şeye ilgi duymakta zorlanan küçük bir çocuk olduğum için ve örnek kütüphaneyi kuru çalıştırdım, yıllarca müzik üretimine durdum ve dokunmadım. Ancak fikir her zaman kafamın arkasında kaldı, ancak müzikal bir arka plan eksikliğim ve yavaş ve ezici öğrenme eğrisi beni uzun bir süre için üzülüyordu.
Tekrar üretime başladığım ve birinci Perla Blue kişiliğini geliştirdiğim ilkokul lise yılına kadar değildi. Bir akşam, YouTube'u keşfederken ESPRIT'in “yaz gecesi” şarkısıyla karşılaştım ve oradan inanılmaz vaporwave dünyasını keşfettim. Tüm şarkıların sadece 80'lerin şarkılarının ve video oyun müziklerinin parçalanmış ve düzenlenmiş olduğunu fark ettikten sonra kendi kendime “Hey, bu tür şeyler yapabilirim” diye düşündüm.
KM: Sizi buhar dalgası türünde müzik yaratmaya iten neydi?
PB : Vaporwave hakkındaki her şey beni ona doğru çekti: görsel estetik, altın çağında topluluk, müziğin kendisi. Başka hiçbir müzik türünün olmadığı bir seviyede benimle konuştu. İnsanlar bu türü, beni tamamen büyüleyen bu eterik ve alternatif gerçekleri yaratmak için bir platform olarak kullandılar. İyi bir vaporwave albümü, her şeyin mükemmel ve estetik olarak uyum içinde olduğu başka bir dünyaya açılan bir portaldı. Son soruda da söylediğim gibi, almanın ne kadar kolay olduğuna da çekildim. Vaporwave yeni gelenler için çok arkadaş canlısıydı ve ne kadar müzikal bir arka plana sahip olursa olsun herkes tanıma ve takip edebilir. En popüler yapımcılar bile sadece sıradan insanlardı ve bundan faydalanabildim ve dinlediğim birçok sanatçıyla bağlantı kurabiliyordum. Sadece Twitter'da bir takip olsa bile, sadece kendimi hayranı olarak gördüğüm biri tarafından kabul edildiğim gerçeği beni çok önemli hissettirdi.
KM: Size ilham veren sanatçılardan bazıları kimler ve neden yaptılar?
PB: Sadece türün doğası gereği, pek fazla buhar dalgası etkim yoktu. Skylar Spence ve Blank Banshee gibi sanatçıları putlaştırdım, ancak müziğim üzerinde doğrudan bir etkisi olduğunu söyleyemem. 'Uykusuz' için dürüstçe Vice City'yi çalmaktan ilham aldım, ama bl00dwave'nin “ULTRADREAM” albümünden ve Klimeks'in müziğinin kasvetli havasından iyi miktarda ipucu aldığımı söylemezsem yalan söylerdim. O zamandan beri üzerinde çalıştığım müzikle, haritadaki birçok sanatçıdan etkilendim. Neon Indian'ın renkli ama esrarengiz lirizmi ve parlak hissi, Metro Boomin ve Pi'erre Bourne gibi rap yapımcılarının büyüleyici enstrümanları ve Mac Demarco ve Trevor Something gibi sanatçıların iyi vokalleri ilham aldığım birkaç yer .
Benim üzerimde en çok etkisi olan sanatçı George Clanton. Onunla ve müziğiyle ilgili her şey, bir gün kendimde ve kendi müziğimde tezahür ettirmeye çalıştığım şey. ESPRIT work olarak çalışması tartışmalı bir şekilde Perla Blue'nun bugün neden var olduğunu ve isimsiz materyali sonunda müziğimi indirmek istediğim yolu aydınlatıyor. Müziği sürekli olarak akılda kalıcıdır, ancak duygusal veya lirik değer pahasına değildir. Bence bu adam çılgın bir dahi.
KM: Yeni müzik yaratma yaklaşımınızdan bahsediyor musunuz?
PB : Vaporwave açısından herkes için oldukça tek tip olduğunu düşünüyorum: çevrimiçi örnekleri aramaya gidin ve sonra DAW'nizdeki bulgularınızı susturmaya devam edin. Örnek avcılık beni YouTube ve internetin bazı derin köşelerine götürdü, bu da gezinmek için eğlenceliydi. Ancak yeni müziğimle, aşağı yukarı bilgisayarda ve synth'lerimde ve değerli bir şey bulana kadar uğraşıyorum. Önceden ayarlanmış MIDI kütüphaneleri ve ses kombinasyonları ile bir çok deneme yanılma ile uğraşıyorum.
Bazen ne için çekim yaptığım konusunda bir fikrim veya fikrim var ve diğer zamanlarda denemenin bana yol göstermesine izin veriyorum. Ayrıca dışarıdayken dinleyebilmem için her zaman devam eden çalışmalarımı telefonuma aktarıyorum. Bunu süreçte gerçekten değerli buluyorum, çünkü o anda müziğin nasıl olduğunu her an alması gerekmeden almak için zorlamam gerekiyor. Test etmeden önce fikirlerim üzerinde oturmama izin veriyor. Ben enstrümantaldan sonra şarkı sözleri yazan tür ahbapım; sadece benim için daha kolay ve müziğin tam havasını zaten bildiğimde daha iyi şarkı sözleri yazabileceğimi hissediyorum.
KM: Şu anda üzerinde çalıştığınız bazı projeler neler?
PB: Bir sonraki Perla Blue albümü şu anda yapım aşamasında. Çok fazla açığa vurmak istemiyorum, ama bir sanatçı olarak benim için büyük bir sıçrama olacak: kendim tarafından yazılan ve kaydedilen şarkı sözleriyle tüm orijinal kompozisyonlar (başkalarından yardım alarak ürettim). Bu uzun bir süreçti, çünkü devam ederken yaptığım şeylerin çoğunu öğreniyorum ve kendi iki ayağı üzerinde durabileceğine inanmadığım bir şeyi bırakmayı reddediyorum. Hangi türün altına koyacağımdan tam olarak emin değilim, ancak yerleşik sesime uygun olduğundan emin olmak için kapsamlı önlemler aldım. Ayrıca malzemem üzerinde arkadaşı Brendan Munnelly ile çok çalışmaya başladım. Room de Dark adlı grupta klavye çalmaya başladım ve ikimiz bir ikili proje üzerinde çalışmaya başladık. Bu şeyleri ne zaman yayınlamaya başlayacağımızdan emin değilim, çünkü şu an ana önceliğim kendi albümümü bitirmek.
KM: Müziğinizi gelecekte nereye götürmek istiyorsunuz?
PB: Gelecekte müziğimle yapabileceğim şeyler için sahip olduğum pek çok gevşek fikir var, ama asıl amacım sadece şarkı yazım hassasiyetlerimi geliştirmek ve bir sanatçı olarak gelişmektir. Yetenekli müzisyenler ve şarkı yazarlarının muhteşem şarkılarını duyuyorum ve kendi kendime, “bir gün müziği bu kadar güçlü hale getirmek için beceri ve sezgiye sahip olmak istiyorum” dedim.
Gelecekteki her projeyi, müzik anlayışımı geliştirmek için henüz uyumsuzluğum ve düzensiz zaman ölçerler gibi henüz müziğin yeni taraflarıyla deneme fırsatı olarak görüyorum. Yine de bir yön açısından, etkilerimin daha homojen bir kaynaşmasını bulmak ve daha kesin bir ses geliştirmek istiyorum. Müziğimi uyumlu bir görsel ve müzikal tarzda tutmak için çok çaba sarf ettim, ancak tekrarlayan olma düşüncesinden nefret ediyorum, bu yüzden estetiğimin sınırlarını çekirdeğinden çok uzaklaşmadan zorlamak istiyorum. Yaklaşan potansiyel yayınlar için temalar ve anlatılar için birkaç fikir de zihinsel geri tepmemde oturuyor.
KM: Yaratıcı pillerinizi nasıl şarj ediyorsunuz?
PB: Ne kadar tutkulu olursanız olun, sanat yaratmak zihinsel olarak boşalıyor ve beyninizi giriş moduna geçiriyor ve diğer insanların çalışmalarını takdir etmek çok önemli. Her zaman müzik dinliyorum ve başkalarının müziğinde kendi müziklerime dahil edebileceğim şeyleri arıyorum. Yalnız zamanda çok değer bulan biriyim, bu yüzden güzel bir çalma listesi eşliğinde gece sürüşleri ve yürüyüşler benim için çok terapötik. Bunlar pilleri şarj etmek zorunda değil, ama kesinlikle üretmekten hoşlanmıyorlar.
Keşke pillerimi şarj etmek için özel bir yöntemim olduğunu söyleyebilseydim, ama dürüst olmak gerekirse sadece zaman. Yaratıcı alevimin gücü üzerinde gerçekten kontrolüm yok. Gerçekte, çoğu zaman bir sanatçının bloğunun ortasında olacağım. Hiçbir şey üretmeden veya gerçekten gurur duyduğum şarkı sözleri yazmadan aylarca gideceğim. Sonra aniden, ortaya koyduğum her şey bir süreliğine yerine gelecek ve bununla ilgili hiçbir açıklamam yok. Tüm müziklerim hayatımda yaşadığım gerçek yerlerden ve deneyimlerden geliyor, ama bazen bu şeylerden ilham geldikten bir süre sonra bana gelmiyor.
